ხოხლომას მხატვრობის მოტივები ბავშვებისთვის. წვრილმანი ხოხლომას ნახატი

ლ.ვ. ორლოვა, "ხოხლომა ფერწერა"

აქ მოცემულია ხოხლომის მხატვრობის ძირითადი ტექნიკა. მასალა წარმოდგენილია პრინციპით მარტივიდან რთულამდე, ხოხლომას მხატვრობის და განმეორებითი სავარჯიშოების ძირითადი ელემენტების შესწავლიდან, იმპროვიზაციისა და სამგანზომილებიანი გამოსახულების დახატვის ამოცანებამდე.

დასაწყებად თქვენ უნდა გქონდეთ:
1) გუაშის საღებავები ყვითელ, წითელ, მწვანე და შავ ფერებში;
2) ციყვის ფუნჯები No2 და No3;
3) ქილა წყალი;
4) რბილი ქსოვილი ფუნჯიდან ზედმეტი საღებავის მოსაშორებლად;
5) თეთრი სქელი ქაღალდის ნაჭერი ან პატარა თეთრი ფირფიტა შაბლონების გარეშე, რომელიც პალიტრას ემსახურება.

სავარჯიშო 1. ბალახის ნიმუში

მოდით ვისწავლოთ ბალახის დიზაინის უმარტივესი ელემენტების დახატვა. გააკეთეთ სავარჯიშოები "ბალახის" ნიმუშის ძირითადი განმასხვავებელი ელემენტების გასამეორებლად. ხოხლომას მხატვრობაში „ბალახი“ ცალკე რიტმულად მოწყობილი შტრიხებით შესრულებული ორნამენტია.
მცენარეული ორნამენტის ყველა ელემენტი დახატულია დაუყოვნებლივ ფუნჯით, ფანქრით წინასწარი ნახატის გამოყენების გარეშე, ხოლო ფუნჯი უნდა დაიჭიროთ ფურცლის ზედაპირზე პერპენდიკულარულად სამი თითით.

სავარჯიშო მოიცავს "ბალახის" ძირითად ელემენტებს:
"Sedges" არის ნიმუშის უმარტივესი ელემენტი. იგი ხორციელდება ფუნჯის წვერის მსუბუქად გადაადგილებით ზემოდან ქვემოდან.
"ბალახის ბლანკები" - ეს არის დარტყმები ოდნავ გლუვი გასქელებით.
"წვეთები" - შეღებეთ ფუნჯის ქაღალდზე წასმის გზით.
"ულვაშები" შედგენილია, როგორც თანაბარი სისქის უწყვეტი ხაზი, გადაბმული სპირალურად.
"კულულები" - შესრულებულია ელემენტის შუაში მსუბუქი წნევით.
„ბუში“ „ბალახის“ ყველაზე რთული ელემენტია. იგი შედგება სიმეტრიულად განლაგებული უფრო მარტივი ელემენტებისაგან - წიპწები, ბალახის პირები, წვეთები, ღეროები და კულულები.

სავარჯიშო 2. „საჩუქარი ტედი დათუნისთვის“

ყველა იმპროვიზაციის ამოცანაში ჯერ უყურებენ ოსტატის მიერ შესრულებულ ფერწერას, შემდეგ დამოუკიდებლად ხატავენ პროდუქტის დიზაინს.
განვიხილოთ ჭიქა ბალახის ნიმუშით, რომელიც დამზადებულია ოსტატი ხელოსნის მიერ. ნახატს სადღესასწაულო და საზეიმო ფერს ოქროს, წითელი და შავი ფერების შეხამება აძლევს. დააპროექტეთ და დაამშვენეთ კოვზი მცენარეული ორნამენტის ელემენტებით, ორი ფერის გამოყენებით - შავი და წითელი.

სავარჯიშო 3. მცენარეული ორნამენტი

სავარჯიშოს მიზანია თანდათანობით, მარტივიდან რთული მეთოდის გამოყენებით, ვისწავლოთ რთული მცენარეული ორნამენტის დახატვა ყველა ადრე შესწავლილი ელემენტის გამოყენებით.
პირველი პრაქტიკა მიუთითეთ "კრიულის" წამყვანი ფუძე. მთავარი ელემენტი"კრიულია" - "დახვევა", აქვს იგივე სიგრძე და ტრიალებს მონაცვლეობით ზემოთ და ქვემოთ. ნიმუში შემდეგ რთულდება წითელი და შავი "ბუჩქების" დამატებით.

სავარჯიშო 4. ჭიქის მოხატვა

ბალახის ნიმუშით მარილის შაკერის შემოწმებისას ყურადღება მიაქციეთ ორნამენტული ელემენტების რიტმულ მონაცვლეობას. წამყვანი ხაზის გლუვი ნაკადი - "criul" - ხაზს უსვამს პროდუქტის მომრგვალებულ ფორმას, წითელი და შავი ფერები ნახატს საზეიმო და სადღესასწაულო ჟღერადობას აძლევს.
დაამშვენე თასი მცენარეული დიზაინით, თავად დახატეთ წამყვანი ღერო და მცენარეული დიზაინის ადრე ნასწავლი ელემენტების გამოყენებით.

სავარჯიშო 4. ფოთლის ნიმუში

ხოხლომას "ფოთლის" ნიმუშში, წითელი და შავის გარდა, მწვანე და ყვითელიც გამოიყენება.

სავარჯიშო 6. ხელსახოცის დამჭერის მოხატვა

ოსტატის ნამუშევრის შემოწმებისას ყურადღება მიაქციეთ ტოტის მდებარეობას შემოდგომის ფოთლებით. ფოთლებისა და ბალახის თავისუფალი განლაგება ხაზს უსვამს პროდუქტის ფორმას და ანიჭებს ნიმუშს სიმსუბუქესა და ბრწყინვალებას.
იმპროვიზაცია მოახდინე, შექმენი საკუთარი კომპოზიცია, გამოიყენე ხოხლომა ფერების პალიტრა: წითელი, მწვანე, შავი და ყვითელი.

სავარჯიშო 7. კენკრის ნიმუში

ისწავლეთ შაბლონების დახატვა ფუნჯით და შტამპით. ფურცელი მზადდება ქაღალდისგან, ქაღალდის ზოლი შემოვიდა მჭიდრო მილში.
მარცვლეულის, მოცხარის და მარცვლეულის კენკრა დახატულია ღვეზელით.
ბურღული, მარწყვი და ჟოლო შეღებილია ფუნჯით. როდესაც საღებავი აქრობს ლორწოს, კენკრა ყვითლდება.

სავარჯიშო 8. „იხვის მარილის შემრევი“

შეღებეთ პროდუქტი ფუნჯით და შტამპით, "ფერწერის" და სხვა ფერწერის ტექნიკის გამოყენებით.

სავარჯიშო 9. ორნამენტი "კენკრა" და "ფოთლები"

ივარჯიშეთ ხოხლომას ორნამენტის დახატვაზე ადრე შესწავლილი ელემენტების გამოყენებით, მოდელის მიხედვით შეავსეთ ორნამენტული ზოლი.

სავარჯიშო 10. ყვავილების ვაზა

მასტურით შეღებილი ვაზის შემოწმებისას ყურადღება მიაქციეთ ნიმუშისა და ობიექტის ფორმის შესაბამისობას. მწიფე კენკრის ტოტი ახვევს პროდუქტის ზედაპირს, ქმნის ორნამენტის უწყვეტ ზოლს.
თავად შეიმუშავეთ და დახატეთ ვაზა, ყურადღება მიაქციეთ ობიექტის ნიმუშისა და ფორმის თანმიმდევრულობას.

სავარჯიშო 11. ”რუსეთის ოქროს მწვანილი”

ეს არის შესვლის დონის ბოლო სავარჯიშო. ამ სავარჯიშოში გამოიყენეთ ყველაფერი, რაც აქამდე ისწავლეთ. დაამშვენებს წითელ და ყვითელ ფურცლებს და ყვავილებს ხოხლომის სხვადასხვა ნიმუშებით. შემდეგ ამ ბლანკების ამოჭრა და აპლიკაციის გაკეთება შესაძლებელია ფერადი ხოხლომის თაიგულის სახით. თაიგული უფრო ლამაზი და აყვავებული იქნება, თუ ბავშვები შეავსებენ მას ბალახის მსუბუქი ტოტებით.
თუ დიდი თაიგულის გაკეთება გსურთ, შეგიძლიათ მსგავსი ბლანკები ფერადი, ყვითელი ან წითელი ქაღალდიდან ამოჭრათ და შემდეგ თქვენი გემოვნებით დაამშვენოთ.

გუნდური მუშაობა. "ხოხლომის თაიგული"

როგორც საბოლოო ამოცანა, შეგიძლიათ შექმნათ გუნდური მუშაობა რამდენიმე ადამიანის მონაწილეობით. ამისათვის თითოეული მონაწილე ამზადებს რამდენიმე ფურცელს ყვითელი ან წითელი ფერის ქაღალდიდან და ხატავს მათ. შემდეგ ფერადი ხოხლომის თაიგულს აკრავენ ვატმენის ქაღალდის დიდ ფურცელზე, რომელშიც არის ადგილი თითოეული მონაწილისთვის სამუშაოდ. თაიგული შეიძლება მორთული იყოს ღეროებით და ბუჩქებით. ასეთი კოლექტიური სამუშაო იქნება კარგი გაფორმება.
ასეთი ბლანკებიდან შეგიძლიათ წებო არა მხოლოდ ბუკეტი, არამედ გირლანდი, ორნამენტი, ორნამენტული ჩარჩო და ა.შ.

ფერწერის ოსტატებს დიდი ხნის განმავლობაში უწევთ სწავლა, რათა აღბეჭდონ ამ მსუბუქი შტრიხების, ბალახის მოხდენილი პირებისა და განსაცვიფრებელი ფრინველების თვისებები. თუმცა, ხოხლომას მხატვრობა შეგიძლიათ ისწავლოთ. აუცილებელია ძირითადი ელემენტების ოსტატობის დახვეწა, დანარჩენი კი გამოცდილებით მოვა.

ცოტა რამ ხოხლომაზე

მოგეხსენებათ, ხოხლომა ხეზე დეკორატიული ნახატია. ეს მხატვრული ხალხური რეწვა წარმოიშვა მე-17 საუკუნეში ნიჟნი ნოვგოროდის რაიონის სავაჭრო სოფელ ხოხლომასთან ახლოს მდებარე სოფლებში. მე-20 საუკუნეში ხელობა "გადავიდა" სოფელ სემინოში და ქალაქ სემენოვში, სადაც დღემდე ხოხლომას მხატვრობა ქარხნული მასშტაბით პრაქტიკულია.

ხოხლომას გამორჩეული თვისებაა მისი ყვავილოვანი ორნამენტი, რომელიც დამზადებულია შავი და წითელი საღებავით ოქროს ფონზე. ბუნებრივია, ეს არ არის ნამდვილი ოქრო. ეს ეფექტი მიიღწევა ჭურჭელზე თუნუქის ფხვნილის გამოყენებისას და შემდეგ ღუმელში შეწვისას.

ხოხლომას მოხატვა ორი გზით შეიძლება. პირველი არის "მთის" მხატვრობა, როდესაც ფონი პირველად მოხატულია და ზემოდან ნახატია გამოყენებული. მეორე არის ხატვა „ფონის ქვეშ“, როდესაც ჯერ ორნამენტის კონტური გამოიკვეთება, შემდეგ კი ფონი შავი საღებავით ივსება.

ხოხლომის მოხატვა ხდება თხელი ფუნჯით და მხოლოდ ხელით. აქედან გამომდინარე, არ შეიძლება იყოს ორი აბსოლუტურად იდენტური ორნამენტი. ისინი ხატავენ სხვადასხვა ნივთს: ჭურჭელს, კოვზებს, უჯრებს და ავეჯსაც კი.

ხოხლომის მხატვრობის ძირითადი ელემენტები

არსებობს რამდენიმე „ბრენდირებული“ ელემენტი, რომელთა არსებობა სავალდებულოა ხოხლომას ნიმუშში. ამ ელემენტებიდან უფრო რთული ფიგურები იქმნება.

- "სეჯები" (დახატული ფუნჯის წვერის მცირე მოძრაობით ზემოდან ქვემოდან)

- "ბალახის ბლანკები" (დარტყმები ოდნავ გლუვი გასქელებით)

- "წვეთები" (საღებავი ფუნჯი გამოიყენება პროდუქტის ზედაპირზე)

- "ულვაშები" (თანაბარი სისქის უწყვეტი ხაზი, სპირალურად გადაბმული)

- "კულულები" (იგივე "ანტენები", მაგრამ ელემენტის შუაში მსუბუქი წნევის გასქელება)

- "ბუჩქი" (სიმეტრიულად განლაგებული "ყელების", "ბალახის ფრთების", "წვეთების", "ტენდრილების" და "კულულების" კომბინაცია)

- "კენკრა" (ლინგონის, მოცხარის, კენკრის, მარწყვის ან მარწყვის დეკორატიული კენკრა; დახატული შტამპით ან ფუნჯით და გაშრობის შემდეგ, "გაცოცხლებული" ყვითელი ფერით.

განათლება

მარტივი სიტყვებითშეუძლებელია იმის ახსნა, თუ როგორ იქმნება ეს შაბლონის ელემენტები და როგორ იკრიბება ისინი მზა ნიმუშად. ამიტომ, ჩვენ გთავაზობთ რამდენიმე ვიდეოს ყურებას მასტერკლასებით ზოგიერთი ელემენტის დახატვის შესახებ ხოხლომის ნიმუში. უყურე, ისწავლე, სცადე. და გახსოვდეთ, რომ პრაქტიკის გარეშე ოსტატობა შეუძლებელია.

რატომ დაიწერა კიდევ ერთი სტატია ხოხლომას მხატვრობაზე? იმისათვის, რომ მკითხველმა გაიგოს, რომ „ხოხლომა“ იწარმოება და ხელს აწერს მხოლოდ სს „ხოხლომა მხატვრობა“ ნიჟნი ნოვგოროდის რეგიონის ქალაქ სემენოვში. ყველაფერი დანარჩენი ფსევდო-ხოხლომაა (ყალბი, ყალბი), ან შეღებილია „ხოხლომას რომ დაემსგავსოს“. თუმცა, პირველ რიგში... ასე რომ...

ხოხლომა, ან ხოხლომას მხატვრობა, არის ხელით მოხატული ხის და ეროვნული ორნამენტის სტილის სახელი, რომელიც ცნობილია თავისი ცოცხალი ყვავილების ნიმუშებით.

სტილი და ორნამენტი გამოირჩევა წითელი და ოქროსფერი ფერებით შავ ფონზე და ეფექტით, რომელიც ხის ჭურჭელსა და ავეჯს მძიმე, თითქოს მეტალის იერს აძლევს. ხოხლომა არის რუსული დეკორატიული მხატვრობის ერთ-ერთი ყველაზე ცნობილი სახეობა მთელ მსოფლიოში. მიუხედავად იმისა, რომ პროდუქცია არის ხის, ისინი ჰგავს მოოქროვილი ლითონის.

ამბავი ხოხლომას მხატვრობის სტილი მე-17 საუკუნეში გაჩნდა იმ მხარეში, რომელსაც დღეს ნიჟნი ნოვგოროდის რეგიონის კოვერინსკის რაიონს უწოდებენ. ხოხლომას ხელოსნობის პირველ დოკუმენტურ ნახსენებად ითვლება ბოიარ მოროზოვის წერილი მანდატურისადმი 1659 წლით, რომელიც შეიცავს შემდეგ ბრძანებას:.

"ასი მოხატული ჭურჭელი, გაპრიალებული ფხვნილით, ორივე დიდი და საშუალო, იგივე სახის, როგორც ადრე, არ უნდა დაგვავიწყდეს ოცი დიდი შეღებილი ღვინის თასი, ოცი საშუალო ზომის და ოცი ოდნავ პატარა."

ხელნაკეთობა თავის წარმოშობას ძველ მორწმუნეებს ევალება, რომლებიც დევნისგან გაქცეულებმა ადგილობრივ ტყეებს შეაფარეს თავი. თუმცა, ძველ მორწმუნეებამდეც კი ადგილობრივი მოსახლეობა რბილი ხისგან ამზადებდა კერძებს. გაქცეულ სქიზმატებს შორის იყვნენ ხატმწერები, რომლებიც ადგილობრივ ოსტატებს ასწავლიდნენ ხატვის ტექნიკას.

ვარაუდობენ, რომ ბევრი ხორხი თავდაპირველად წყლის წისქვილებით იყო დაყენებული და დაყენებული იყო სწრაფი მდინარეების კერჟნეის, ლინდასა და უზოლის ნაპირებთან. ასევე იყო ხელით დახატული და ცხენზე მომუშავე ძაფები.

თანამედროვეებმა ძველი ოსტატების ცხოვრება ასე აღწერეს. ხელოსნები მჭიდრო თემებში ცხოვრობდნენ. გლეხს შეეძლო ჰქონოდა საკუთარი „სახატავი სახლი“, საიდანაც ერთი მილის მოშორებით საღებავის სუნი იგრძნობოდა, ხოლო შესასვლელი კალათებით იყო გადაჭედილი. მზა პროდუქტები. უფრო მდიდარ გლეხს ჰქონდა "მომაკვდავი სახლი", რომელიც აღჭურვილი იყო ორი უზარმაზარი ღუმელით, მრავალი საშრობი თაროებით და ფართო სარდაფით. მამაკაცები, ქალები და ბავშვები მონაწილეობდნენ პრაიმირებაში, ზეთის შეღებვაში და ფერწერაში.

სასამართლო ექიმის გ.რეჰმანის დაკვირვებები მარკარეევის ბაზრობაზე ვიზიტის დროს, რომელიც ყველაზე დიდი იყო რუსეთში 1805 წელს, გარკვეულ წარმოდგენას გვაძლევს იმის შესახებ, თუ რა იყო წარმოებული იმ პერიოდში. „ბევრ პროდუქტს შორის გამაოცა უზარმაზარი თასები, რომელთა ზომებია ერთნახევარი არშინი, ხისგან მოჩუქურთმებული, მაგრამ არ აჩენდა ბზარის ოდნავ ნიშანს, მიუხედავად მცხუნვარე სიცხისა და მზის სხივების ძლიერი არეკვლისა ქვიშიდან, სადაც ისინი იწვნენ. იყო უფრო პატარა თასები ხუფებით, რომლებიც მოიცავდა ორმოცამდე პატარა თასს, რომლებიც ბუდობდნენ ერთში.

ხოხლომა პროდუქტების უმეტესობა თავდაპირველად განკუთვნილი იყო ყოველდღიური გამოყენებისთვის. თუმცა, ხოხლომას კერძების პოპულარობა ისეთი იყო, რომ წარმოება სხვა რეგიონებშიც გაფართოვდა, სწრაფად მზარდი მოთხოვნის დასაკმაყოფილებლად. ნიჟნი ნოვგოროდის პროვინციული გაზეთი 1855 წელს წერდა: „ხოხლომის რაიონში მშვენიერი აქტივობაა, ერთი სოფელი ხეს კრეფს, მეორე ხის ბლანკებს აკეთებს, მესამე კი ღებავს.. ხის დამუშავების საწარმოების ხუთასზე მეტი სახელოსნო მდებარეობდა მხოლოდ სემენოვსკის რაიონში.

ილუსტრაციაზე ნაჩვენებია ორიგინალური პროდუქცია ხოხლომა მხატვრობით, აღებული სს "ხოხლომა ფერწერის" ოფიციალური ვებგვერდიდან goldenhohloma.com.

მე-20 საუკუნის დასაწყისში. ხოხლომის წარმოება მოკვდა, მაგრამ საბჭოთა პერიოდში აღორძინდა. ხელოსნები გაერთიანდნენ არტელებში 1920-იან და 1930-იანი წლების დასაწყისში. 1960-იან წლებში სოფელ ხოხლომასთან აშენდა ქარხანა სახელწოდებით „ხოხლომა მხატვარი“ და ქალაქ სემენოვში სამრეწველო ასოციაცია „ხოხლომა ფერწერა“. ეს ორი ქარხანა გახდა ხოხლომის ხელოსნობის ცენტრი რუსეთში, სადაც ძირითადად აწარმოებდნენ კერძებს, ავეჯს და სუვენირებს.

უნიკალური ხელოვნების ნიმუშები შეგიძლიათ ნახოთ ხოხლომას მუზეუმში, რომელიც გაიხსნა სემენოვში 1972 წელს. მუზეუმის ექსპონატებს შორის არის უზარმაზარი კოვზი 2 მეტრი 67 სანტიმეტრი და ერთი და ნახევარი მეტრის თასი.

ოქროს ფონის მოპოვების ტექნოლოგია

გასაოცარია, რომ ხელნაკეთობა, რომელიც დაიწყო როგორც ჭეშმარიტი ხალხური ტრადიცია 300 წელზე მეტი ხნის წინ, ჯერ კიდევ აყვავდება და დიდწილად რჩება თავისი ფესვების ერთგული, თუმცა უფრო ორგანიზებული მასშტაბით. ხოხლომას კერძებისა და ნახატების წარმოების ტექნოლოგია 300 წლის განმავლობაში დიდად არ შეცვლილა.

ხოხლომას დამახასიათებელი ორიგინალური ტექნიკახის შეღებვა ნამდვილი ოქროს გამოყენების გარეშე. მუშაობა ხის პროდუქტებიიგი ტარდება რამდენიმე ეტაპად და მოოქროვილი ეფექტის მიღწევა ადვილი არ არის.

ხისგან მოჭრილი ან გადაქცეული პროდუქცია პურდება თხევადი თიხის ხსნარით და დაფარულია სელის ზეთით. შემდეგ ეტაპზე პროდუქტს აფენენ საშრობი ზეთით და აშრობენ. ეს ნაბიჯი მეორდება 3-4 ჯერ. შემდეგი ეტაპი არის დაკონსერვება ან გაპრიალება ლითონის ფხვნილი. თავდაპირველად, პროდუქტი დაფარული იყო კალის ფხვნილით, რის შედეგადაც ერთიანი ვერცხლისფერი ზედაპირი იყო. დღეს ალუმინის ფხვნილი წარმატებით ცვლის თუნუქის.

მეტალიზებულ საფარზე, ვერცხლის ფონზე, ჯერ კიდევ არ არის ოქროსფერი, ყვავილოვანი ნიმუში გამოიყენება ფუნჯით სითბოს მდგრადი საღებავების გამოყენებით. შეღებვის შემდეგ პროდუქტებს ლაქირება და ღუმელში აწვება. მაღალი ტემპერატურა, ყვითელი ლაქის შერევა ადრე გამოყენებული პრაიმერით, აქცევს პროდუქტს ნათელ ოქროდ.

ხოხლომის ფერწერის თავისებურებები და ტექნოლოგია

ოქრო, შავი და წითელი, ზოგჯერ მწვანე - ხოხლომის მხატვრობისთვის დამახასიათებელი ფერები.ეს კომბინაცია შეგიძლიათ ნახოთ ძველი რუსული ხელოვნებისა და ხელოსნობის ბევრ სხვა ნამუშევარში, მაგრამ ხოხლომისთვის ეს ფერები განსაკუთრებით მნიშვნელოვანია: წითელი ხელოვნურ ოქროს სითბოს და რბილს მატებს, შავი კი ხაზს უსვამს მის ბზინვარებას. გარდა ამისა, შემობრუნებულ ჭურჭელს არ აქვს კუთხეები ან მკაფიო ხაზები და, შესაბამისად, თითქმის არ აქვს ნათება და ლამაზად ავრცელებს შუქს.

ასევე დამახასიათებელია ხატვის ორი ტექნიკა: ზედაპირი (წითელი და შავი ოქროსფერზე) და ფონი (ოქროსფერი სილუეტი ფერად ფონზე).

ზედაპირის მოხატვა მოიცავს ტრადიციულ მცენარეულ და ფოთლოვანი დეკორატიული ელემენტების. მცენარეული მოტივები მოიცავს წაგრძელებულ, მრუდე ჯაგრისებს და წითელ ან შავ ფერებში უფრო წვრილ, მორთულ ღეროებს ოქროს ფონზე. ფოთლები შედგება ოვალური ფოთლებისა და კენკრისგან, ჩვეულებრივ მიმოფანტული ღეროს გარშემო. ფონის მხატვრობა ეფუძნება ოქროს ფონის გამოყენებას ორნამენტის გამოსახატავად, ხოლო შავი ან წითელი გამოიყენება სილუეტად.

ხოხლომა მხატვრები პროდუქტებს წინასწარი ესკიზებისა და მოსამზადებელი ნახატების გარეშე ხატავენ. ხოხლომის გამოსახულებები დეკორატიულია და ცოცხალი ბუნების სილამაზეს ყველაზე ზოგადი სახით გადმოსცემს. აყვავებული ბუჩქებისა და კენკრის გამოსახულებები რუსეთში ყოველთვის ითვლებოდა კეთილდღეობის, კეთილდღეობისა და ბედნიერების სიმბოლოდ, რის გამოც ისინი დღემდე საგულდაგულოდ არის დაცული ხოხლომის ოსტატების მიერ.

ხოხლომას მხატვრობის მოტივები მარტივი და პოეტურია. ყვავილები და კენკრის მტევნები, რომლებიც გადახლართულია ფართო ბალახებითა და ოქროს ღეროებით, ხის ზედაპირებზე რბილად არის მიმოხილული. ზოგიერთი კომპოზიცია თავშეკავებულია, ზოგიც მდიდრული; მაგრამ ყველაფერი ასახავს რუსი ხალხის სიყვარულს ბუნებისადმი და სილამაზის სურვილს. ხოხლომას პროდუქტებს ნათელი, სადღესასწაულო ხასიათი აქვს ალისფერი, შავი, ვერცხლის და ოქროს გამორჩეული კომბინაციის გამო. ფერების უნიკალური კომბინაცია დიდ მნიშვნელობას ანიჭებს ხის ჭურჭელს.

ფსევდოხოხლომა

ფსევდოხოხლომა არის ყალბი პროდუქტი. ნამდვილი ხოხლომას კერძები და სუვენირები იწარმოება და მოხატულია მხოლოდ საწარმოში გრძელი სახელწოდებით "საპატიო ნიშნის ორდენი სს ხოხლომა ფერწერა", რომელიც მდებარეობს ნიჟნი ნოვგოროდის რეგიონის ქალაქ სემენოვში. ყველაფერი, რაც ავთენტურ ხოხლომას ჰგავს, ფსევდო-ხოხლომად ითვლება, რომელიც ხშირად ორიგინალისგან არ განსხვავდება.

ხოხლომა - ძველი რუსული ხალხური რეწვა

ხოხლომა უძველესი რუსული ხალხური ხელობაა, რომელიც დაიბადა მე-17 საუკუნეში ვოლგის მარცხენა სანაპიროზე, სოფლებში ხოხლომა (საიდანაც წარმოიშვა ნახატის სახელი), ბოლში და მალიე ბეზდელი, მოკუშინო, შაბაში, გლიბინო, ხრიაში. ამჟამად ნიჟნი ნოვგოროდის რეგიონის სოფელი კოვერნინო ხოხლომას დაბადების ადგილად ითვლება.

ოქროს ხოხლომა!

ერთ-ერთი ყველაზე ცნობილი ნახატი რუსეთში. ალბათ, არა, არ არსებობს ადამიანი, ვისაც ხელში არ ეჭირა მოხატული ხის კოვზი და არ უნახავს ლამაზი და საოცრად მდიდარი დიზაინის ხოხლომას პროდუქტები. მაგრამ საიდან გაჩნდა ეს ზღაპრული ლამაზი ნახატი? რომელ ხელოსანს გაუჩნდა ხეზე ვერცხლის წასმა და შემდეგ ლაქით დაფარვა, ოქროსფერი ბზინვარების მიღწევის იდეა? სწორედ ამას ეძღვნება ამ განყოფილებაში შეგროვებული მასალა.
ხის ჭურჭლის მხატვრობა რუსეთში დიდი ხნის წინ გამოჩნდა - მე -16 საუკუნეში. ისინი აწარმოებდნენ მას დიდი რაოდენობით, ასობით, ათასობით ცალი, რადგან ხე სწრაფად ცვდებოდა და ჭურჭელი საჭირო იყო ყოველდღიურ ცხოვრებაში. ის გაიყიდა "მაკარისთან", მოსკოვში და უსტიუგ ველიკიში.
ხელოვნებათმცოდნეები ხოხლომის ხელობის წარმოშობას მე-17 საუკუნის მეორე ნახევრით ათარიღებენ.
ამ სოფლის პირველი ნახსენები მე-16 საუკუნის დოკუმენტებში გვხვდება. ივანე მხარგრძელის დროსაც კი ხოხლომას იცნობდნენ ტყის ტერიტორიასახელწოდებით „ხოხლომა უხოჟეა“ (უხოჟეა სახნავი მიწებისთვის ტყისგან გაწმენდილი ადგილია).
უძველესი დროიდან ხის ჭურჭელი დიდად გამოიყენებოდა რუსებში: მე-10-13 წლებით დათარიღებულ არქეოლოგიურ გათხრებში აღმოჩენილია საცურაო ფრინველის ფორმის კუბები და სამაგრები, მრგვალი თასები, სადილის თასები, სხვადასხვა ფორმისა და ზომის კოვზები. საუკუნეებს. არსებობს მაგალითები, რომლებიც თარიღდება რამდენიმე ათასი წლის წინ.
უძველეს დროში, სავაჭრო სოფელ ხოხლომას მახლობლად, ტრანსვოლგის უღრან ტყეებში, დევნისგან დამალული პირველი დევნილები იყვნენ "გაჟონვები", ანუ გაქცეულები, რომლებიც აქ აფარებდნენ თავს "ძველი რწმენის" დევნისგან, ცარისტული ტირანიისგან და. მიწის მესაკუთრეთა ჩაგვრა. მათ შორის იყვნენ ხელოვანები და ხელნაწერი მინიატურების ოსტატები. მწირი მიწით გლეხის შრომით გამოკვება იოლი არ იყო და გაქცეული ხალხი შეეჩვია ხის ჭურჭლის მოხატვას, რომელსაც ადგილობრივი ხელოსნები აქ უძველესი დროიდან ამახვილებდნენ. მანამდე უცნობმა ნახატმა ზღაპრულად შეცვალა მოკრძალებული სამზარეულოს ჭურჭელი. მაგრამ განსაკუთრებით ლამაზი და უნიკალური იყო ერთი ცნობილი ოსტატის ხელიდან გამოსული სხვადასხვა დამჭერები, თასები და ჭიქები. როგორც ჩანს, მისმა ნახატმა მზის სხივები შთანთქა - ოქროსფერი, რომელიც შუადღისას არის და წითელი - ცინაბარი გამთენიისას.
ხალხი ამბობდა, რომ მხატვარი თავის კერძებს არა უბრალო, არამედ მზის სხივებისგან ნაქსოვი ჯადოსნური ფუნჯით ხატავდა. ნათელი, სადღესასწაულო კერძებიშეუყვარდა არა მხოლოდ ამ ტერიტორიის მაცხოვრებლები, მისი პოპულარობა მთელ რუსეთში გავრცელდა. ხოხლომა კერძების დანახვისას მეფემ მაშინვე გამოიცნო, ვინ ხატავდა მათ და მცველები გაგზავნა ტრანს-ვოლგის ტყეებში. წინასწარ გაფრთხილებულმა მხატვარმა გაქცევა მოახერხა, მაგრამ მან ადგილობრივ მოსახლეობას ასწავლა არაჩვეულებრივი ხელობის სირთულეები და დაუტოვა მათ საღებავები და ჯადოსნური ფუნჯი. ეს არის ძველი ლეგენდა ხოხლომის მხატვრობის ნათელი და ორიგინალური ხელოვნების დაბადების შესახებ, რომელსაც ხშირად ოქროს, ცეცხლოვან ან ცეცხლოვანს უწოდებენ. და ეს არ არის შემთხვევითი; ხოხლომის ხელოვნება ვერ დაიბადებოდა უცეცხლოდ, რუსულ ღუმელში პროდუქტების გამაგრების გარეშე.
ეს ლეგენდა განმარტავს, თუ როგორ წარმოიშვა ტრანს-ვოლგასა და ჩრდილოეთ ძველ მორწმუნეებს შორის მჭიდრო კავშირი, რამაც დიდი გავლენა მოახდინა ხოხლომის ხელოვნებაზე.
დიდ მდინარესთან და ბაზრობასთან სიახლოვე ხელსაყრელ პირობებს ქმნიდა სხვადასხვა ხელოსნობისა და ვაჭრობისთვის. მდინარის ნაპირებზე იმართებოდა ბაზრობები, რომლებშიც საქონელი მოჰქონდათ რუსეთის ჩრდილოეთიდან და სამხრეთიდან. რეგიონის ტერიტორია დიდ სახელოსნოს ჰგავდა. ნიჟნი ნოვგოროდისა და კოსტრომის პროვინციებში მიმოფანტული ტრანს-ვოლგის სოფლების მაცხოვრებლები სხვადასხვა ხელოსნობით იყვნენ დაკავებულნი. გლეხები, რომლებიც იმავე ნივთებს აწარმოებდნენ, ახლომდებარე სოფლებში დასახლდნენ და ყოველ კვირას ყიდდნენ თავიანთ პროდუქტს დიდ სავაჭრო სოფელში. აქ შემოჰქონდათ პროდუქცია მთელი ტერიტორიიდან. ისინი ჩამოვიდნენ კოსტრომადან და ვეტლუგადან და მოიტანეს სხვადასხვა მოხატული და მოჩუქურთმებული ნივთები. მაგრამ ხის ჩიპები - ხის კოვზები, ჭიქები, თასები - განსაკუთრებული მოთხოვნა იყო. ასეთ ბაზრობებზე საღებავები ყიდულობდნენ ხის ბლანკებს და ყიდდნენ თავიანთ პროდუქციას. ტურნერებმა და კოვზის მწარმოებლებმა თავიანთი საქონელი შეშაზე გაცვალეს შემდგომი მუშაობისთვის. მზა პროდუქტებივაჭრებმა ის იყიდეს, ზაფხულში ეტლებში დატვირთეს, ზამთარში კი ცალებში და წაიყვანეს ბაზრობაზე „მაკარიუსთან“.

საახალწლო ბურთები ხოხლომის ნახატით.

ხოხლომა უძველესი რუსული ხალხური ხელობაა, რომელიც რეგიონში მე-17 საუკუნეში დაიბადა ნიჟნი ნოვგოროდი. ხოხლომა არის ხის ჭურჭლისა და ავეჯის დეკორატიული მხატვრობა, შესრულებული წითელი, მწვანე და შავი ფერებით ოქროს ფონზე.
ნახატი გამოიყურება ნათელი, თუმცა ფონი შავია. გამოყენებული ფერებია... წითელი, ყვითელი, ნარინჯისფერი, ცოტა მწვანე და ლურჯი და რა თქმა უნდა შავი ფონი. ოქროსფერი ფერი ხშირად გამოიყენება ხოხლომას წითელი წვნიანი კენკრა და მარწყვი, ყვავილები და ტოტები. ხშირად გვხვდება ფრინველები, თევზები და ცხოველები

ხოხლომა - ძველი რუსული ხალხური ხელნაკეთობა, რომელიც წარმოიშვა მე -17 საუკუნეში ვოლგის რეგიონში (სოფელი სემინო, ნიჟნი ნოვგოროდის პროვინცია). ეს არის ალბათ რუსული ხალხური მხატვრობის ყველაზე ცნობილი სახეობა. ეს არის დეკორატიული ნახატი ხის ჭურჭელზე და ავეჯზე, შესრულებული წითელ და შავ (ნაკლებად ხშირად მწვანე) ტონებში და ოქროსფერ ფონზე. რა გასაკვირია ის არის, რომ როდესაც მხატვრობა კეთდება, ხეზე ასველებენ არა ოქროს, არამედ ვერცხლის თუნუქის ფხვნილს. შემდეგ პროდუქტს აფარებენ სპეციალური ნაერთით და ამუშავებენ სამჯერ ან ოთხჯერ ღუმელში. შემდეგ ჩნდება ეს ლაღი თაფლისფერ-ოქროსფერი ფერი, რომლის წყალობითაც მსუბუქი ხის ჭურჭელი მასიური ჩანს. ტრადიციული ხოხლომა ორნამენტი - წვნიანი წითელი მარწყვი და კენკრა, აყვავებული ტოტები. ფრინველები, თევზები და ყველა სახის პატარა ცხოველი ნაკლებად გავრცელებულია.
თავდაპირველად სიტყვა ხოხლომა ერთ-ერთი სავაჭრო სოფლის სახელს ნიშნავდა. აქ შემოჰქონდათ პროდუქცია მიმდებარე სოფლების ხელოსნებს. ეს იყო რუსეთის აღორძინების დრო, რომელიც მოვიდა დამანგრეველი თათარ-მონღოლური უღლისგან განთავისუფლების შემდეგ, ტაძრებისა და ეკლესიების განახლების დრო. ხალხური რეწვა საარსებო წყაროდ იქცა. ახალმა ხელობამ გააერთიანა ადგილობრივი მოსახლეობისა და ლტოლვილების, განსაკუთრებით ძველი მორწმუნეების მრავალსაუკუნოვანი ტრადიციები.
ხალხური რეწვამუდმივად ვითარდებოდა. უკვე მე-19 საუკუნის ბოლოს ხოხლომა წარმოდგენილი იყო ყველა საშინაო და უცხოურ ბაზრობაზე. პარიზის საერთაშორისო გამოფენაზე უპრეცედენტო წარმატების შემდეგ კი ხოხლომას ექსპორტი მკვეთრად გაიზარდა სხვადასხვა ქვეყნებში. განსაკუთრებით ბევრი იყიდეს სავაჭრო კომპანიებიგერმანია, ინგლისი, საფრანგეთი და ინდოეთი. ერთ-ერთმა გერმანელმა მეწარმემაც კი აიღო წარმოება ხის კოვზებირომელიც მან გადასცა ხოხლომად. მე-20 საუკუნის დასაწყისიდან ხალხურმა რეწვამ განიცადა კრიზისი, რომელიც გამოწვეული იყომსოფლიო და სამოქალაქო ომები. ამის გამო ბევრმა ხელოსანმა დაკარგა შეკვეთები და დახურა სახელოსნოები. IN საბჭოთა ეპოქახოხლომ მეორე ქარი მიიღო, ოსტატების ახალი თაობა გამოჩნდა. ახლა კი ხოხლომა ჩვენთან „ბრუნდება“ რუსეთში და მსოფლიოში.

ლეგენდა "ხოხლომაზე"

ცოტა ხნის წინ, გორკის რაიონის სოფლებში მოისმინა ლეგენდა იმის შესახებ, თუ როგორ მოვიდა "ხოხლომა" ვოლგის მიწაზე და სად მიიღო მისი ცეცხლოვანი ფერები.

ამბობენ, რომ ძველად მოსკოვში ცხოვრობდა ოსტატი ხატმწერი. მეფე დიდად აფასებდა მის ოსტატობას და გულუხვად დააჯილდოვა იგი შრომისთვის. ოსტატს უყვარდა თავისი ხელობა, მაგრამ ყველაზე მეტად უყვარდა თავისუფალი ცხოვრება და ამიტომ ერთ დღეს ფარულად დატოვა სამეფო კარზე და გადავიდა კერჟენის ღრმა ტყეებში.

მან თავად ააშენა ქოხი და იგივეს კეთება დაიწყო. ის ოცნებობდა ხელოვნებაზე, რომელიც ყველასთვის ნაცნობი გახდებოდა, როგორც უბრალო რუსული სიმღერა და მასში ასახულიყო მისი სამშობლოს სილამაზე. ასე გაჩნდა აყვავებულ ყვავილებითა და წვრილი ტოტებით შემკული ხოხლომის პირველი ჭიქები.

დიდი ოსტატის დიდება მთელ ქვეყანაში გავრცელდა. ხალხი ყველგან მოდიოდა, რათა აღფრთოვანებულიყვნენ მისი ოსტატობით. ბევრმა აქ ქოხები ააშენა და იქვე დასახლდა.

საბოლოოდ, ბატონის დიდებამ მიაღწია საშინელ ხელმწიფეს და მან უბრძანა მშვილდოსანთა რაზმს, ეპოვათ გაქცეული და მოეყვანათ იგი. მაგრამ პოპულარული ჭორები უფრო სწრაფად გაფრინდა, ვიდრე მშვილდოსნების ფეხები. ბატონმა შეიტყო თავისი უბედურების შესახებ, შეკრიბა თანასოფლელები და გაუმხილა თავისი ხელობის საიდუმლოებები. დილით კი, როდესაც სამეფო დესპანები სოფელში შევიდნენ, ყველამ დაინახა, რომ სასწაულმოქმედი ქოხი ანათებდა კაშკაშა ალით. ქოხი დაიწვა და როგორც არ უნდა ეძებდნენ თავად ბატონს, ის არსად იყო. მხოლოდ მისი ფერები დარჩა მიწაზე, რომელიც თითქოს შთანთქავდა ცეცხლის სითბოსაც და ფერფლის სიბნელესაც.

ოსტატი გაქრა, მაგრამ მისი ოსტატობა არ გაქრა და ხოხლომა ფერები კვლავ ანათებს კაშკაშა ალით, ყველას ახსენებს თავისუფლების ბედნიერებას და ადამიანთა სიყვარულის სითბოს და სილამაზის წყურვილს. როგორც ჩანს, სამაგისტრო ფუნჯი არ იყო მარტივი - მზის სხივებისგან დამზადებული ფუნჯი.

ასეთია ლეგენდა. როგორც ნებისმიერი ლეგენდა, მასშიც ბევრი ფიქციაა, მაგრამ მისი სიმართლე ისაა, რომ დიდი ოსტატობა და დიდი ხელოვნება მხოლოდ მაშინ არის დაცული, როცა ხელიდან ხელში, მასწავლებლიდან მოსწავლეზე გადადის.

"ოქროს ხოხლომას" დამზადება

რუსეთი ტყეების ქვეყანაა. აქ ქოხები და მდიდარი სასახლეები ხისგან იყო მოჭრილი. ღუმელში ცეცხლმოკიდებული მორები და სინათლეში ჩასმული ჩირაღდანი ათბობდა და ანათებდა ქოხს. ციგები, ციგები, შეშა, ეტლი - მარტივი ტრანსპორტი, კანოები, ნავები, გუთანები, ნავები და სხვა მდინარის გემები - ყველაფერი ხისგან იყო დამზადებული.

უძველესი ასოები - არყის ქერქის ასოებიარყის ქერქის ნაჭრებზე დაწერილი, ხოლო წარსულში ყველაზე გავრცელებული გლეხური ფეხსაცმელი - ცაცხვის ქერქის შიგნიდან ნაქსოვი ფეხსაცმელი - ხის ავეჯი, ჭურჭელი, საყოფაცხოვრებო ჭურჭელი, საბავშვო სათამაშოები - ყველაფერი დიდ როლზე მეტყველებს. ტყის შესახებ რუსი ხალხის ცხოვრებაში.

ტყეებით მდიდარი ვოლგის რეგიონი განსაკუთრებით ცნობილი იყო ხის დამუშავების ხელოსნებით. უძველესი დროიდან აქ ასპენისა და ცაცხვისგან ამზადებდნენ მსუბუქ და გამძლე კერძებს.

ხეს ჭრიდნენ და აჭრიდნენ ცულებით, ჭრიდნენ წვრილ ღეროებად - ბაქლუში, საგნების სიღრმისეულ ნაწილებს აძრობდნენ, დანარჩენს კი დანით ასრულებდნენ. ხელის ხელსაწყოებით დამზადებულ კოვზს ხშირად აქვს არარეგულარული ფორმა მის ზედაპირზე, შეგიძლიათ იხილოთ კეხი, ჩაღრმავება და დახრილი სახელური. ეს ყველაფერი კარვერის მუშაობის კვალია, მისი თითოეული კოვზი უნიკალურია, არც ერთი მათგანი ზუსტად არ იმეორებს მეორეს.

კერძებიც გადაკეთდა ხორხი. მანქანა იყო მექანიკური, წყალმომარაგებით ან ცხენით. ხორხზე დამზადებულ ჭურჭელს აქვს ბრტყელი და გლუვი ზედაპირი და გეომეტრიულად სწორი ფორმა. ტურნერის მიერ მობრუნებული თითოეული კოვზი ზუსტად ისეთივე ფორმისაა, როგორიც მეორე.

მარტივი თასები, ჭიქები და მარაგი შეიძლება გადატრიალდეს ნებისმიერი გაწვრთნილი ტურნერის მიერ. უფრო რთულ ფორმებს - კუბებს - იხვებს, კუბებს - მამლებს არა ყველა ოსტატი, არამედ მხატვარი - ხელოსანი, ადამიანი, რომელიც გრძნობს კარგი, ლამაზი ფორმის აგების კანონებს.

დამუშავებული ხის ნატიფი, ოდნავ მოვარდისფრო ზედაპირის მქონე პროდუქტებს უწოდებენ"თეთრეული"

მიუხედავად იმისა, რომ ხოხლომას საგნები ხისგანაა დამზადებული, ის არასოდეს ჩანს, ხოლო პროდუქციის ფერად ფონზე ოქროსფერ ზედაპირს ან ნიმუშებს აქვს რბილი მეტალის ბზინვარება.

ოქრო - კეთილშობილი ლამაზი მასალა- იშვიათად გვხვდება ბუნებაში. ძალიან ძველ დროში ოქრო გამოიყენებოდა სამკაულებისა და ჭურჭლის შესაქმნელად. რუსეთში მას მიართვეს მდიდარ სამეფო კერძებსა და ბოიარულ დღესასწაულებზე. გარდა ამისა, შეღებილ კერძებს, ყველაზე ხშირად წითლად, ღებავდნენ ოქროს ფოთლით ან გამდნარ ოქროთი.

ფოთოლს ამ ლითონის ძალიან თხელ ფოთლებს უწოდებენ, რომლებსაც საგულდაგულოდ აწებებენ წინასწარ მონიშნულ ადგილებზე, პიტნა კი სპეციალური ხსნარით განზავებული ოქროს ფხვნილი. მას ფუნჯით საღებავივით იყენებდნენ. ეს ტექნიკა ცნობილი იყო ხატმწერებისთვის და მინიატურისტებისთვის - ოსტატებისთვის, რომლებიც ხელნაწერ წიგნებს ამშვენებდნენ ნახატებითა და ორნამენტებით. ამ გზით მოოქროვილი საგნები და ხატები უფრო იაფი იყო ვიდრე მთლიანად ოქროსგან დამზადებული.

ოსტატმა ხატმწერებმა გამოიგონეს „იაფი“ მოოქროვების კიდევ ერთი მეთოდი: ვერცხლის ფოთლებს აფარებდნენ საშრობი ზეთით - მოხარშული სელის ზეთით - და ხატის ზედაპირზე წებოვანი ვერცხლით. ვერცხლის გამხმარი სელის ზეთის ყვითელი ფილმი ძალიან ჰგავდა ოქროს. გლეხმა ხელოსნებმა დაიწყეს საშრობი ზეთის გამოყენება არა ვერცხლის, არამედ თუნუქის - ვერცხლისფერი, საკმაოდ გავრცელებული ლითონის დასაფარავად. ასე გაჩნდა გლეხის სუფრაზე ოქროსფერი ხოხლომა კერძები.

ოქროსფერი, წითელი და შავი - შეგიძლიათ იპოვოთ ფერების ეს კომბინაცია ბევრ ძველ რუსულ ობიექტზე გამოყენებითი ხელოვნებადა ხალხური მხატვრების ნამუშევრები. ხოხლომისთვის ეს ფერები განსაკუთრებით მნიშვნელოვანია: წითელი სითბოს და სირბილეს ანიჭებს ხელოვნურ ოქროს, შავი კი აძლიერებს მის ბზინვარებას. გარდა ამისა, ობიექტების მრგვალ ზედაპირებს არ აქვთ მკვეთრი კონტურები და დიფუზური სინათლე.

თევზაობის ტექნოლოგია

ასე რომ, ახლა ჩვენ ვიცით ხოხლომის ოქროს საიდუმლო. მაგრამ გამოდის, რომ სანამ ოქრო გახდება, „ხოხლომა“ ვერცხლისა და თიხისგან შეიძლება დამზადდეს.

ამ ჭიქებიდან პირველს "თეთრეული" ჰქვია, ჯერ აშრობენ, შემდეგ კი პრიალებენ - ყველა მცირე უხეშობას აშორებენ სპეციალური ქვიშის ქაღალდით ან მანქანით, შემდეგ კი ოქროს საპარსების სამეფოდან მიდის საღებავში. გამხმარი და გაპრიალებული პროდუქტი უნდა მომზადდეს ფერწერისთვის. ჯერ იფარება სელის ზეთით, შემდეგ კი სპეციალური შემადგენლობით -ორთქლი ან ნიადაგი . თანამედროვე ოსტატები პრაიმერის გამოყენებას უწოდებენ ვაიპებსპრაიმერი . ვაპა მოწითალო-ყავისფერი ფერისაა, რადგან შეიცავს თიხას. ცვილით დაფარული ფინჯანი თიხის კათხას ჰგავს - ნიადაგის მკვრივი ფენის ქვეშ ხე საერთოდ არ ჩანს.

პრაიმირებული პროდუქტი აშრებოდა ღუმელში, შემდეგ ქვიშის ქვიშა და მისი ზედაპირი გლუვი და პრიალა გახდა. ამის შემდეგ, ფინჯანი რამდენჯერმე დაფარეს საშრობი ზეთით, ისე, რომ ნიადაგი გაჯერებულიყო და მის ზედაპირზე წებოვანი ლაქის ფილმი გამოჩნდებოდა. ეს ფილმი ადვილად იკეცებაშუადღე - ლითონის ფხვნილი. ძველად თუნუქის ნახევრად რძედ იყენებდნენ, ახლა კი ალუმინის, ვერცხლისფერი, მსუბუქი და იაფი მასალაა.

ნახევრად გახეხვა ე.წდაკონსერვება . დაკონსერვებული ფინჯანი ვერცხლის მსგავსია: ხეს თანაბარ ფენად ფარავს და, როგორც ჩანს, ფინჯანი ლითონისგან არის ჩამოსხმული - ანათებს ვერცხლის მქრქალი ბზინვარებით.

და მხოლოდ ახლა შეუძლია მას შეხება ოსტატი მღებავების ფუნჯს. მხატვრები მუშაობენ ოსტატურად და გულმოდგინედ. მათი ჩვეულებრივი იარაღები არის თხელი ფუნჯები, რომლებსაც ისინი ხშირად თავად ამზადებენ ციყვის კუდებისგან."ბაყაყები" (ჯოხზე შემოხვეული ცხვრის მატყლის ნაჭერი, ან სოკო - საწვიმარი) და საღებავების პატარა ქილები.

ასე რომ, ვერცხლის დაკონსერვებული საღებავი შეღებილია. მხატვარმა თავისი ნამუშევარი დაასრულა და საღებავის ბოლო ღერი უკვე წაისვა. აბა, რაც შეეხება ოქროს? როდის ანათებს ცივი მეტალის ბრწყინავს პროდუქტი მხიარული ოქროსფერი ფერით? ეს უკანასკნელი ზიარება ცნობილია ლაჩილასთვის და ღუმელის შემქმნელისთვის. ადრე, შეღებილ პროდუქტს აფარებდნენ ლაქის რამდენიმე ფენას - საშრობი ზეთით, შემდეგ კი ამაგრებდნენ ღუმელში საკმაოდ მაღალ ტემპერატურაზე. მაღალი ტემპერატურა. ახლა კი ხელნაკეთი საგნები გამაგრებულია ელექტრო ღუმელში 160 - 180 გრადუს ტემპერატურაზე.

თანამედროვე ლაქები აფარებენ პროდუქტს სინთეზური ყვითელი ლაქით სპრეის იარაღიდან. გამაგრებული ლაქის ფირის ქვეშ ყველაფერი, რაც ნახატზე ვერცხლი იყო, ოქრო ხდება.

ხოხლომის ნიმუშები

ნაცნობი სამფეხა შაგიანი ფოთოლი, შეხება ყვავილის ვარსკვლავი, მოხრილი ყლორტი და, რა თქმა უნდა, ის არის ტყის სიტკბოს პატარა წვეთი - მარწყვი.

ხოხლომა მხატვრებს უყვართ თავიანთი პროდუქციის ზედაპირებზე მარწყვის, ჟოლოს, მაყვლის, გოჭის, შავი და წითელი მოცხარის, მთის ფერფლის დახატვა. ისინი კენკრას სიყვარულით ეძახიან და ერთი და იგივე ოსტატიც კი არასოდეს დახატავს მათ ერთნაირად: ის ოდნავ შეცვლის ფოთლის მოხაზულობას, ტოტებს სხვანაირად ახვევს, ყვავილებს და კენკრას აფანტავს - და იგივე მოტივი ახალში გვესაუბრება. გზა.

ორნამენტული მოტივების ეს მრავალფეროვნება სიმდიდრესაც ავლენს შემოქმედებითი წარმოსახვამხატვარი და მისი უნარი და დაკვირვების უნარი.

ხოხლომის გამოსახულებები დეკორატიულია - ისინი ზოგადი ხედიგადმოსცე ცხოვრების მშვენიერება. ეს არის ორნამენტები - საგნების დეკორაციები. და ამიტომ, მხატვრები თავიანთი ორნამენტული მოტივის შეცვლით ქმნიან მუდმივი სითხისა და ცხოვრების ცვალებადობის შთაბეჭდილებას.

ყვავილების, მწვანილისა და კენკრის ნიმუში ე.წბოსტნეულის ორნამენტი. მაგრამ ხოხლომას მხატვრობაში ამ ორნამენტის რამდენიმე სახეობაა. მათგან ყველაზე საყვარელი და უძველესია"ბალახის ორნამენტი", ან უბრალოდ "სარეველა" . ეს არის წაგრძელებული, ოდნავ მოხრილი ბალახის პირები, დაწერილი სამ, ხუთ ან მეტ ჯგუფებად - ბუჩქში. „ბალახი“ ბუნდოვნად წააგავს ღორღს, წყლის მდელოების, სანაპირო ტბებისა და მდინარეების მკვიდრს. ამ ორნამენტის ერთ-ერთ სახეობას ე.წ"სეჯი" . მაგრამ მაინც, ის ძალიან ბუნდოვნად წააგავს ამ ცოცხალ ბალახს, ან, როგორც მხატვრები ამბობენ, ამ ორნამენტში ნამდვილი ბალახის ფორმა განზოგადებულია - მხატვარმა შეინარჩუნა მხოლოდ მისი ყველაზე ზოგადი და მთავარი თვისებები.

Weed ჩვეულებრივ იწერება წითელი და შავი. მისი ძირითადი ფართო და გრძელი ფოთლები წვნიანია, რადგან ფუნჯი ბევრ საღებავს იღებს და მჭიდროდ დევს საგნის ზედაპირზე. ფოთლების წვერები თხლად არის მოხატული, თითქოს ქარისგან იხრება. თხელი და ხშირი დარტყმები - ბალახის პირები მთავარი ბუჩქის გვერდებზე და მძივები - კენკრა გრძელ ღეროებზე ამ ნახატს განსაკუთრებით ცოცხალ და ელეგანტურს ხდის.

„ბალახი“ მხატვრობის დამოუკიდებელი სახეობაა, მაგრამ ხოხლომის ნებისმიერი ყვავილოვანი ორნამენტის სავალდებულო ნაწილია. ძალიან ხშირად, შავი, წითელი, მწვანე ან ყვითელი ბალახის ბუჩქებსა და ყლორტებს შორის მხატვარი ათავსებს კენკრას, ყვავილებს, ფრინველებს და თევზებს. ასეთ ორნამენტს ასევე უწოდებენ "ბალახს", ან კენკრის ან ყვავილის სახელს.

ცეცხლის ბორბალივით ტრიალებს თასების ფსკერზე ლამაზი ორნამენტი"ჯანჯაფილი".

ხოხლომას ნახატები ამშვენებს საგნებს - თასებს, კუბებს, ვაზებს, მომრგვალებულ სხეულებს, რომლებიც თითქოს ეუბნებიან მხატვარს, სად მოხაროს ყლორტი, სად გაფანტოს კენკრა. ჩვენ ვამბობთ: ფერწერა ექვემდებარება საგნის ფორმას.

დიდი ხნის განმავლობაში რუსეთში აყვავებული ბუჩქებისა და ხილის გამოსახულებები ითვლებოდა სიკეთის, კეთილდღეობისა და ბედნიერების სურვილად. ამ მშვენიერ ტრადიციას დღესაც შემორჩენილია ხოხლომა მხატვრები, რომლებიც ამშვენებს ჩვეულებრივ ნივთებს ელეგანტური ნახატებით. და მათთან ერთად მოდის ჩვენს სახლში სილამაზე და სიხარული, რომელსაც ხელოსნები გულუხვად გვაძლევენ.