სახვითი ხელოვნების საქორწილო ფოტოგრაფია. საქორწინო ფოტო გადაღება სახვითი ხელოვნების სტილში

ფოტოგრაფიის მოყვარულებს შეუძლიათ იპოვონ ყველა სახის ფოტო რედაქტირების სტილი ინტერნეტში. გეპატიჟებით განიხილოთ სახვითი ხელოვნების მიმართულება გერმანელი ფოტოგრაფის ანდრეა ჰუბნერის ნამუშევრების „დამალვა ჩემი გულის“ მაგალითზე.

სახვითი ხელოვნება არის მიმართულება ფოტოგრაფიის მხატვრულ დიზაინში, რომელიც მოიცავს სურათებს და ფერთა ტონალობას. რა თქმა უნდა, ამ ჟანრისთვის აუცილებელია მოდელის ჩაცმა და მაკიაჟი შესაბამის სტილში, მაგრამ ფოტო დამუშავების მაგალითზე ავიღოთ ჩვეულებრივი ფოტოსურათიგოგონები. ჩვენ უნდა მივცეთ ფოტოს ლურჯი-ნარინჯისფერი ტონი.

გახსენით სურათი (მაგალითი) და მოემზადეთ უამრავი კორექტირების ფენის შესაქმნელად. შექმენით Hue/Saturation კორექტირების ფენა და დაიწყეთ ლურჯის დამატება.

შექმენით „დონეების“ კორექტირების ფენა და შეცვალეთ სურათი, გახადეთ იგი მუქი.

შექმენით Hue/Saturation-ის კორექტირების ფენა და დააყენეთ იგი Shading-ზე, გადაიტანეთ კურსორი ლურჯი ფერისკენ.

ამ კორექტირების ფენის ფენის ნიღაბში გამოიყენეთ რბილი შავი ფუნჯი გოგონას დასახატავად.

ეს კეთდება ფონის გამოსასწორებლად.

დააკოპირეთ ფენა გოგონასთან ერთად და გადაიტანეთ იგი ყველა ფენის თავზე. ამ ფენას ვამაგრებთ ფენის ნიღაბს და ვიყენებთ შავი ფუნჯის დახატვას ყველაფერს, გარდა გოგონასა. დააწკაპუნეთ ფენის მეორე ნაწილზე (გოგონასთან ერთად) და გადადით "Image" ჩანართზე, გახსენით "Corection" და შემდეგ "Color Balance". გოგონას ტონის მორგება. შეცვალეთ ფენების შერევის რეჟიმი „ფერი“-ზე და შეამცირეთ გამჭვირვალობა 40-50%-მდე.

დაუბრუნდით ქვედა ფენებს და შექმენით "Curves" კორექტირების ფენა გოგონას ფენის ზემოთ განათების დასარეგულირებლად.

ამ კორექტირების ფენის ფენის ნიღაბში გამოიყენეთ შავი ფუნჯი გოგონას დასახატავად.

ჩვენ ვდგავართ ზედა ფენაზე და ვიყენებთ "მართკუთხა შერჩევა" მთელი სურათის გამოსახაზავად. გადადით "რედაქტირების" ჩანართზე - "კომბინირებული მონაცემების კოპირება" - "ჩასმა". კომბინირებული მონაცემების მქონე ფენისთვის გადადით "ფილტრი" - "იმიტაცია" - "ზეთის შეღებვა" ჩანართზე. დააყენეთ მინიმალური მნიშვნელობები.

შექმენით „ფოტო ფილტრის“ კორექტირების ფენა და დააყენეთ ფერი ნარინჯისფერზე.

შეცვალეთ ფენების შერევის რეჟიმი „გაჯერებაზე“ და შეამცირეთ გამჭვირვალობა 90%-მდე.

ჩვენ ვუბრუნდებით ფენას კომბინირებული მონაცემებით და ვამუშავებთ სურათს. მცირე დიამეტრის "Blur" ხელსაწყოს გამოყენებით, ჩვენ გოგონას კანს ვუვლით მის სახის ნაკვთებს შეხების გარეშე.

გამოიყენეთ იგივე ინსტრუმენტი ფონის გასასწორებლად.

განათების ხელსაწყოს გამოყენებით 50%-იანი გამჭვირვალობა გადადით ლოყებზე.

შექმენით ახალი ფენა და გამოიყენეთ ლურჯი ფუნჯი თვალების ზემოთ პატარა წრეების დასახატავად. შეცვალეთ ამ ფენის შერევის რეჟიმი „გამონაკლისად“ და შეამცირეთ გამჭვირვალობა 10-20%-მდე.

შექმენით ახალი ფენა და შეღებეთ ტუჩები პომადის ფერის შესაბამისი ფუნჯით. შეცვალეთ ამ ფენის შერევის რეჟიმი „რბილ შუქზე“ და შეამცირეთ გამჭვირვალობა 60-70%-მდე.

დამწვრობის ხელსაწყოს გამოყენებით დახატეთ ქუთუთოების ჩრდილებზე.

ეს იწვევს სურათს არარეალური ფერის ტონებით.

თუ ფოტოგრაფისთვის ეს ტენდენცია არ არის მნიშვნელოვანი, თუ ის ნამდვილად ხედავს და გრძნობს ასე, მაშინ მას და მის ფოტოს შეიძლება ეწოდოს რეალური.

საფუძვლები

ფოტოგრაფია არ არის ფერი, სინათლე, კომპოზიცია ან პოზა, ის არის მრავალი ელემენტის პროდუქტი, რომელიც ქმნის ერთ მთლიანობას. რა გიბიძგებთ ისევ და ისევ უყუროთ მას, მოძებნოთ და იპოვოთ რაიმე თქვენი. ნებისმიერი ტიპის ხელოვნება რაღაც სუბიექტურია, არ შეიძლება გიყვარდეს ის, რაც არ გესმის ან არ გრძნობ. ასევე ფოტოგრაფია. თუ ეს მაყურებელს აგრძნობინებს, ეს ნიშნავს, რომ ის ეხება მის შიგნით არსებულ სწორ სიმებს და ტყუილად არ შექმნილა.

ყველაზე ხშირად ვპასუხობ სახვითი ხელოვნების სტილში შესრულებულ ნამუშევრებს – იქნება ეს ფოტოგრაფია თუ ფერწერა. ამ სტილს უკეთ შეუძლია გადმოსცეს პლასტიურობა და მოცულობა, სინათლე, ხაზების სირბილე, მათი ჰარმონია და არაკონფლიქტური.

რა არის სახვითი ხელოვნების ფოტოგრაფია?

სახვითი ხელოვნება არ არის წარმოება ან რეპორტაჟი. კლასიკური გაგებით, სახვითი ხელოვნების ფოტოგრაფიას არაფერი აქვს საერთო ფილმთან, ქორწილთან ან დეკორაციასთან. ეს არის ჩარჩოში სინათლისა და ფერის გამოყენების ტექნიკა, კომპოზიციის აგება, დომინანტური და სუსტი ნოტების მოწყობა საერთო სურათზე. ერთი სიტყვით, ყველაფერი, რაც კადრში არსებულ ელემენტებს მუსიკას ჰგავს.

სახვითი ხელოვნება არის მარტივი ნივთების გალამაზების უნარი. დღეს ჩვენ ვსაუბრობთ სახვითი ხელოვნების სტილზე საქორწილო ფოტოგრაფიაში, რომლის ტრენდსტერი ხოსე ვილაა. ყოველ შემთხვევაში, ასე ამტკიცებს. ნუ ვიკამათებთ, ის ნამდვილად იყო პირველი ფოტოგრაფი, ვინც ეს სახელი გამოიყენა თავის ნამუშევრებში.

რით განსხვავდება ეს სტილი სხვებისგან?

უპირველეს ყოვლისა - შინაგანი გემოვნება, სტილის გრძნობა, სილამაზის სურვილი და ვიზუალური განათლების დონე. ეს ბევრად უფრო მნიშვნელოვანია, ვიდრე სწორი ფერის ან მზა წინასწარ განსაზღვრის პოვნა, რადგან ფერი მხოლოდ ერთ-ერთი ელემენტია, თქვენ ასევე უნდა ისწავლოთ მისი შეგრძნება. მაგალითად, სარეპორტო ფოტოგრაფიაში ეს არც ისე მნიშვნელოვანია. ფერი არ მოქმედებს ჟანრზე, ის მხოლოდ ავტორის იდენტიფიცირებას უწყობს ხელს. ამავდროულად, სახვითი ხელოვნების საქორწილო ფოტოგრაფიას აქვს საკუთარი სტანდარტები, რომლებიც ეხმარება მნახველს დაუყოვნებლივ გამოკვეთოს ასეთი ფოტოები, ხოლო ფერი და სინათლე არის ძირითადი ვიზუალური მახასიათებლები.

უკანა მხარე

რა თქმა უნდა, ჩვენ მაშინვე ვიღებთ ასეთი სტანდარტიზაციის უარყოფით მხარეს - ინდივიდუალურობის ნაკლებობას. იგივე მოხდა პოპულარულ vsco ფილტრებთან და კინფოლკის სტილთან დაკავშირებით - ისინი ყველა ერთნაირი გახდა. ამიტომ, ფოტოგრაფმა უნდა ისწავლოს ამ სტანდარტებზე გადახტომა და სხვა თვისებებით გამოირჩეოდეს - გემოვნება, სტილის გრძნობა - ე.ი. მეორადი მახასიათებლები, რომლებიც გახდება მისი გამორჩეული თვისება. ის იღებს ფილმზე, ციფრულ თუ ასანთის კოლოფზე, არ აქვს მნიშვნელობა.

მარადიული სტილი

ბევრი ფიქრობს, რომ საქორწილო სახვითი ხელოვნება ნიშნავს გარკვეულ პოზებს და სტატიკურობას. მიმაჩნია, რომ ეს აზრი ყალიბდება მრავალრიცხოვანი სტილიზებული გასროლების გამო, რომლებიც ძალიან ჰგავს ერთმანეთს. სტერილურ პირობებში ღირსეული შედეგის მიღება ბევრად უფრო ადვილია: პროფესიონალური მოდელები, დეკორატორები, დრო და ადგილი კარგი განათებით - და არც კი გჭირდებათ იყოთ ქორწილის ფოტოგრაფი.

ეს უკანა მხარეჟანრი - ვიზუალურად მისი კოპირება მარტივია. მიუხედავად იმისა, რომ ნამდვილად შთამაგონებელი სტილიზებული გასროლებისთვის მომზადება ზოგჯერ შეიძლება ისეთივე გრძელი და მტკივნეული იყოს, როგორც ქორწილისთვის მომზადება. ეს ბევრი სამუშაოა და ასეთი გადაღების წყალობით უმჯობესდება პატარძლები და საქორწილო ინდუსტრიის გამყიდველები მათგან შთაგონებას იღებენ. ყოველივე ამის შემდეგ, სახვითი ხელოვნების ფოტოგრაფია არის პატარძლების უმეტესობის მოთხოვნის კვინტესენცია და მე ამ სტილს საქორწილო ფოტოგრაფიისთვის იდეალურ სტილს ვუწოდებ, მარადიულ სტილს.

ასეთი ტენდენციაა საქორწილო ფოტოგრაფიაში.

სახვითი ხელოვნება არსებითად მხოლოდ მხატვრული ფოტოგრაფიაა.
პრინციპში, თუ სასურველია, ნებისმიერი გარემო ან ნატურმორტი შეიძლება მოექცეს ამ განმარტებას.
მაგრამ ისეთი ბიჭების დახმარებით, როგორიცაა ხოსე ვილა, ელიზაბეტ მესინა (და ალბათ არა მხოლოდ ისინი), სახვითი ხელოვნება დაიწყო გაგება, როგორც გარკვეული სტილი საქორწილო ფოტოგრაფიაში.

იქ ძირითადად ფილმზე გადაიღებენ. და ყველაზე ხშირად - საშუალო ფორმატში.
ამ მიმართულების ადეკვატურ ნამუშევრებზე ყველაზე გავრცელებული კომენტარებია "რა ნაზი" / "როგორ ყვავის" / "საყვარელი" - შესამჩნევი მისწრაფებით.

არ მახსოვს, პირველად როგორ და როდის შევხვდი სახვითი ხელოვნების საქორწილო ფოტოგრაფიას.
ეს ნამდვილად ხოსე იყო და თითქოს რაღაც ცხელ შთაგონების ჯგუფში იყო. არ აქვს მნიშვნელობა.
მაშინ, სახვითი ხელოვნების სერიების უმეტესობა მოკლედ შეიძლება აღწერილი იყოს შემდეგნაირად: პორტიკები და დეკორი, პლუს ლოკაციებისა და აქსესუარების რამდენიმე ფოტო.
ამავდროულად, ყველაფერი სუფთა, მსუბუქი, დელიკატური და ელეგანტურია.
ეპიზოდებში ან საერთოდ არ იყო ნარატიული ლოგიკა, ან სულ მცირე მინიშნება. პირველ რიგში სილამაზეა.
უფრო სწორად, ლამაზი გოგო. და ყველაფერი მას ექვემდებარება.
უფრო მეტიც, ის იმდენად არის დაქვემდებარებული, რომ ჩარჩოში მყოფ ადამიანებს სჭირდებათ შესაბამისი.
ძალიან სასურველია, რომ ისინი იყოს ლამაზი, დახვეწილი და სუფთა სისხლის.
ისუნთქეთ, დადექით, იარეთ და სწორად დაიჭირეთ თავი. დადგმა არ დაფარავს ყველა შეცდომას აქ.
ნაცნობი თემაა -> "იოლია ადამიანის სოფლიდან გაყვანა, მაგრამ სოფელი ადამიანისგან...", ხო? ესე იგი.
და სახვითი ხელოვნებაში გახვეული კოლმეურნეობა, უნდა ითქვას, ძალიან სამწუხარო სანახაობაა.
ამიტომ ხშირად ამ ტენდენციის მიმდევართა პორტფოლიოში არ არის ნამდვილი ქორწილები ან ნამდვილი წყვილები, არამედ სხვადასხვა სახის სემინარები/კრეატიული პროექტები/ინსპირაციული გადაღებები/ა.შ.
იქ მთავარი როლები მოდელებია, ხშირად პროფესიონალი.

და ასევე.. თავიდან გამიკვირდა როგორ შეიძლება ტორტის და პორტრეტის კოლაჟირება, ფეხსაცმელი და დანაჩანგალი და ა.შ.
ან რა ჯანდაბა უნდა გეჭიროს ხელის სიგრძეზე ბაგეტი ან ლეღვი?
გასაოცარი იყო ისიც, რომ იქ ყველა მოდელი, თითქოს შერჩეული იყო, სიცოცხლის ნიშანს ძლივს აძლევდა. მანეკენების აბსოლიტურად ერთგვარი ლაყბობა.
და რატომ არის ყველაფერი მთლიანად ვერტიკალური და მთლიანად ფრონტალური ცენტრალური კომპოზიციით?

ზოგადად, თავიდან სახვითი ხელოვნება ლამაზი და უსიცოცხლო სისულელეების რაღაც სულელურ გროვად ჩანდა.

მაგრამ დრო გავიდა და მე, როგორც ჩანს, უფრო გამოცდილი და ბრძენი გავხდი, და ჩემი განსჯის კატეგორიულობამ და აქტიურმა აღშფოთებამ საშუალება მისცა მშვიდად გაგებას, რომ საქორწილო ფოტოების ამ მიდგომას აქვს სიცოცხლის უფლება.
და ის საკმაოდ მოთხოვნადია.

1. კრასოსვეტუშკა (როცა ის მსუბუქი-სუფთა-მსუბუქი-ნაზი-ჰაეროვანი და ლამაზია) - ეს არ არის ცუდი, არა?
2. თუ სასურველია, სახვითი ხელოვნება შეიძლება აღიქმებოდეს ვიზუალურ პოეზიად.
და თუ ნამცხვარი ვიზუალურად ემთხვევა ფეხსაცმელს, ხოლო თეფშები თაიგულს - კარგი, რატომ არ მოათავსოთ ისინი კოლაჟში?
ლეღვი ლამაზია - ხელისგულები მაღლა ასწიეთ. და სილამაზის ჭამა არ არის საჭირო.
3. ყველას არ სჭირდება განათების დახვეწა და კომპოზიციის სირთულე.
მარტივი, ნათელი, ლაკონური - არც ეს არის ცუდი.
4. შემდეგ არის ხალხი და საკმაოდ ბევრი მათგანი, რომლებიც არ აღიქვამენ კაშკაშა ემოციებს ფოტოებში.
უფრო სწორად, ის უბრალოდ აღიქვამს მათ, როგორც სისულელეებს.
და ამ თვალსაზრისით, სინათლის სილამაზე იდეალურია.

გავიდა დრო და სახვითმა ხელოვნებამ მოიპოვა პოპულარობა, მიმდევრები და ამავდროულად განვითარდა.
ჯერ ერთი, ახლა ის არა მხოლოდ ფილმზეა გადაღებული (რომ აღარაფერი ვთქვათ საშუალო ფორმატზე), არამედ ციფრულად და საკმაოდ წესიერად.
მეორეც, "მსუბუქი და დელიკატური" აღარ არის დოგმა. ვის რა აინტერესებს - მთავარი შინაარსი. მიუხედავად იმისა, რომ სინათლე, მსუბუქი და ჰაეროვანი პრიორიტეტია, რა თქმა უნდა.
მესამე, სახვითმა ხელოვნებამ საგრძნობლად გაზარდა საქორწილო დეკორაციის, ფლორისტიკის, ბეჭდვისა და კალიგრაფიის და თუნდაც კვების ბაზარი! და ამისთვის ქედს ვიხრი მის წინაშე.
მეოთხე, ხოსეს ისტორიები გახდა უფრო ცოცხალი, უფრო ემოციური და დაიწყო მოხსენების ელემენტების მნიშვნელოვანი ნაწილის შეტანა.
და მეხუთე, .. სახვითი ხელოვნება, გარკვეული გაგებით, მომივიდა.

მე არ მქონდა და არც არაფერი მაქვს ლამაზი ადამიანებისა და ლოკაციების, მაგარი დეკორაციისა და ფლორისტიკის საწინააღმდეგოდ.
მე ყოველთვის მომწონდა და მომწონს, როდესაც "სტილი" შერწყმულია "კარგ გემოვნებასთან" და დეტალებისადმი ყურადღების მიქცევასთან.
სინათლე, სიმსუბუქე, ჰაეროვნება, სინაზე, სიმარტივე, ლაკონურობა, კიდევ რა არის? რატომაც არა?)
სინამდვილეში, სახვით ხელოვნებაში ერთადერთი შემაშფოთებელი რამ იყო ძლივს ცოცხალი მანეკენების კვნესა და დროდადრო ფოტოებზე მომხდარი აბსოლუტური სისულელე.
მაგრამ ეს აღმოჩნდა ჟანრის ერთგვარი არჩევითი თვისება. ხატი ყველაფერს ახერხებს საკმაოდ ცოცხალი და მკვეთრი სისულელეების გარეშე.

დიდი ხანია მინდა საკუთარი თავის გამოცდა,
თუ არა სრულფასოვან ნამდვილ ქორწილში "მორგებულ" სახვითი ხელოვნებაზე,
შემდეგ მაინც რაიმე ინსპირაციულ პროექტში თანმიმდევრული იდეით და სტილით.
და გადაიღეთ ეს თქვენივე გზით, "ცოცხალი".

ახლა კი, როგორც ჩანს, ასეთი შანსი გაჩნდა)

ეს პოსტი შეიცავს მხოლოდ პატარა ჩანახატს.
სრული სერია -> )

იმედია მალე დავწერ დიდი სტატიასახვითი ხელოვნების შესახებ
უფრო ობიექტური/ნაკლებად მიკერძოებული)

ისაუბრეს იმაზე, თუ როგორ და რატომ გახდნენ მისი ნაწილი, დამკვიდრებულ კანონებსა და მახასიათებლებზე, რომლებიც სახვითი ხელოვნებამ შეიძინა რუსეთში.

მაქსიმ კოლიბერდინი:

ფოტოგრაფიის სამყაროში შვიდი წლის წინ მოვედი. ვიყიდე კამერა და დავიწყე მარტივი, შემდეგ უფრო რთული, კრეატიული სცენების გადაღება: ქუჩა, პორტრეტი, ექსპერიმენტი ანარეკლზე, შერეული შუქი, ხანგრძლივი ექსპოზიცია. მე დღესაც ვამაყობ იმ ფოტოებით, რომლებიც აჩვენებენ, რომ ფოტოგრაფია ჩემთვის ახალი სამყარო იყო და ნამდვილად გამიტაცა. ბუნებრივია, დავიწყე შესწავლა, ვინ და როგორ, რა სტილები და ვარსკვლავებია საქორწილო ფოტოგრაფიაში.

დასავლეთში იყო სტილი, რომელიც აქ არასდროს მინახავს - სახვითი ხელოვნების საქორწილო ფოტოგრაფია. და მისი ერთ-ერთი ყველაზე ნათელი წარმომადგენელი იყო და რჩება ხოსე ვილა. დიდი ხნის განმავლობაში ვერ ვხვდებოდი, როგორ მიაღწია მან ასეთ აკვარელის ფერებს და ტონების გლუვ გადასვლებს, სანამ არ გავარკვიე, რომ ეს ყველაფერი ფილმზე იყო გადაღებული. და მას შემდეგ ფილმი ჩემი დიდი სიყვარულია. გარდა ამისა, ვიღებ საშუალო ფორმატში, რაც სურათს უბრალოდ საოცარ მოცულობას აძლევს.

ასეთი სურათი "უფრო ახლოს" არის ადამიანის თვალთან. მეც მომწონს ფილმზე გადაღების ფსიქოლოგია. ციფრულისგან განსხვავებით, მასზე კადრების რაოდენობა შეზღუდულია, ამიტომ უფრო გააზრებულად უნდა გადაიღოთ, ცდილობთ თითოეული კადრი იყოს მაქსიმალურად კარგი და სხვებისგან განსხვავებული. მხოლოდ ფილმის გამოყენებით მივხვდი, რა იყო ფოტოგრაფი. როდესაც სურათთან მუშაობა კეთდება არა Photoshop-ში, არამედ უშუალოდ გადაღების დროს.

ფილმის მთავარი მინუსი- ეს არის მისი ღირებულება. გარდა იმისა, რომ თითოეული ვიდეო დაახლოებით 10 დოლარი ღირს, კადრების შემუშავება და გაციფრულებაც საჭიროა, რაც ასევე ძვირია. გარდა ამისა, ფერადი ფირის გამოყენება რთულია ცუდი განათების პირობებში. ფილმს სხვა ნაკლოვანებები არ აქვს და ჩემი სიყვარულიც კი ანეიტრალებს მათ.

უცნაურია, მაგრამ მე ასევე მიყვარს ციფრული ფოტოგრაფია. მას აქვს ერთი დიდი უპირატესობა. როგორც ფოტოჟურნალისტი სერგეი მაქსიმიშინი ამბობს: „არ დაიშუროთ დაწკაპუნებები, შეიძლება მოხდეს ღვთისგან მოულოდნელი საჩუქარი“. როგორც გესმით, ფილმზე გადაღებისას ასეთი დაწკაპუნებები ძალიან ძვირია, მაგრამ ციფრული შესაძლებელს ხდის სწორედ ამ საჩუქრის უფასოდ მიღებას.

სახვითი ხელოვნება- ეს არის მხატვრული ფოტოგრაფია. ბევრს მიაჩნია, რომ სახვითი ხელოვნება აუცილებლად მსუბუქი, რბილი ფოკუსირებული, პასტელის ფერის ფოტოა, მაგრამ ეს ასე არ არის. მუქი, მკვეთრი ფოტოგრაფია ასევე შეიძლება იყოს მხატვრული. თუმცა, მსუბუქი გამოსახულება საქორწილო თემას უფრო უხდება.

ამერიკასთან შედარებით, ამ სტილში გადაღებული ფოტოგრაფი ბევრი არ გვყავს.რუსეთში, ბოლო რამდენიმე წლის განმავლობაში, საქორწილო ინდუსტრია მკვეთრად გაიზარდა ხარისხის თვალსაზრისით. სააგენტოები, დეკორატორები, სტილისტები ცდილობენ შექმნან საინტერესო პროექტები და Fine Art, დეტალებისადმი ყურადღების მიღებით, საუკეთესოდ შეეფერება ამ გუნდურ მუშაობას.

გასულ სეზონში 20-მდე ასეთი ფოტოგრაფი გამოჩნდა. კოპირება ყოველთვის პირველ ადგილზეა. და უნდა ითქვას, რომ ეს პერიოდი ძალიან სწრაფად გადავლახეთ - სულ რაღაც რამდენიმე წელიწადში. ახლა რუსული სახვითი ხელოვნების ფოტოგრაფია საკმაოდ ძლიერია. დასავლეთში სულ მცირე 10-15 წელია ამ სტილში იღებდნენ გადაღებებს და იყო გარკვეული კანონები, თუ როგორ უნდა გამოიყურებოდეს.

რუსეთში, კლიმატის გამო, ფოტოგრაფიას აქვს საკუთარი მახასიათებლები.მაგალითად, ცნობილია, რომ ეგრეთ წოდებული ოქროს საათი ჩვენს ჩრდილოეთ განედებში თავისი ჩრდილებით ძალიან განსხვავდება სამხრეთ განედებში ოქროს საათისგან, ვთქვათ კალიფორნიაში, სადაც გადაღებულია სახვითი ხელოვნების ფოტოების 90%.

ასევე, ჩვენი საქორწილო ტრადიციები განსხვავდება ევროპული ან ამერიკულისგან. ჩვენი ქორწილები უფრო მდიდრული და დინამიურია. თუ ჩვენ ჯერ კიდევ გვქონდა ისეთი ადგილები, როგორიც ევროპაში, მაშინ რუსი საქორწილო ფოტოგრაფებიყველაზე ბედნიერი იქნებოდა. და მთავარი განსხვავება, რა თქმა უნდა, პატარძლებია. რუსი ქალების სილამაზეზე საუბარი საერთო სიმართლის გამეორებას ჰგავს, მაგრამ მაინც გავიმეორებ!

ნებისმიერ ფოტოგრაფიაში, მათ შორის სახვითი ხელოვნებაში, ყველაზე მნიშვნელოვანი სინათლეა.მაგრამ ამავე დროს, როგორ იქნება გამოყენებული ეს შუქი, დამოკიდებულია ფოტოგრაფის უნარზე. კარგი ფოტოგრაფიშეუძლია ცემა, ლამაზად და საინტერესოდ აჩვენოს „ცუდი“ შუქი და არაპროფესიონალი იტყვის, რომ რაღაც აკლია.

ჩემი მთავარი რჩევა წყვილს, რომელიც ირჩევს ქორწილის ფოტოგრაფს:შეაფასეთ მისი ნამუშევარი არა მაყურებლის, არამედ იმ ადამიანის პოზიციიდან, რომელიც იქნება გამოსახული ამ ფოტოებზე. გსურთ, თქვენ და თქვენი სტუმრები ამ გზით დატყვევდეთ? როგორ გსურს საკუთარი თავის დანახვა ამ ფოტოებზე, ვთქვათ, 30 წლის შემდეგ, როგორ დაგინახავენ მათში შენი შვილები და შვილიშვილები?

და მეორე მნიშვნელოვანი წერტილი: სთხოვეთ ფოტოგრაფს გაჩვენოთ რამდენიმე გადაღება თავიდან ბოლომდე. მნიშვნელოვანია, რომ ეს არის დაახლოებით იგივე დონის ინტერესებისა და შინაგანი სამყაროს ადამიანი, როგორც თქვენ. ქორწილი ატმოსფერული მოვლენაა და თუ ფოტოგრაფი არ არის იმავე ტალღის სიგრძეზე, როგორც თქვენ, ის უბრალოდ ვერ ხედავს ზოგიერთ მნიშვნელოვან კადრს. ასევე მოემზადეთ იმისთვის, რომ კინოფოტოგრაფი უფრო ძვირი დაჯდება, რადგან გადასახადის ნაწილი გადადის ფილმზე, განვითარებასა და სკანირებაზე.

ალექსეი და მარინა მურავნიკები:

რატომ სახვითი ხელოვნება? რადგან ეს სტილი აერთიანებს ყველაფერს, რაც გჭირდებათ ყველაზე ლამაზი საქორწილო ფოტოებისთვის. ეს არის ქარის სუნთქვა, ჩასვლის მზის სითბო, ოკეანის ნიავი, ყვავილების ფურცლების სინაზე, აბრეშუმის სიმსუბუქე და მაქმანის ნიმუშების სირთულე. თვითნაკეთი. ბუნებრივი სინათლის, რბილი ნახევარტონების, ფილმის ფერების სიღრმის კომბინაცია, ეს არის ელეგანტურობა და კარგი გემო - მარადიული ფოტოები, რომელიც გსურთ მოათავსოთ თქვენი მომავალი აგარაკის ბუხარზე. თუ შევადარებთ საქორწილო სახვითი ხელოვნების ფოტოგრაფიას ფერწერას, მაშინ ჩემთვის ეს ასეა იმპრესიონიზმი- ”შესაძლებლობა ბუნებრივად და ნათლად აღბეჭდო რეალური სამყარო მისი მობილურობითა და ცვალებადობით, გადმოსცეს საკუთარი წარმავალი შთაბეჭდილებები.”

დასავლელ საქორწილო ფოტოგრაფებს შორისჩემი ფავორიტები არიან ერიხ მაკვეი, ლორა გორდონი, კურტ ბუმერი, ჯენ ჰუანგ. რუსეთში ფოტოგრაფები ხელახლა აღმოაჩენენ ფილმს და მიდიან დასკვნამდე, რომ ემოციებით სავსე ცოცხალი კლასიკა ყოველთვის აქტუალური იქნება და შორდებიან ექსტრემალურ კუთხეებს და დამუშავებას. ვიზუალურად რუსული სახვითი ხელოვნება განსხვავდება ამერიკულისგან. გვაქვს სხვადასხვა ტიპის სახეები, სიმწვანეს ფერი, სინათლე, საქორწილო ლოკაციები, კულტურა და ტრადიციები. მაგრამ იმედი მაქვს, რომ ჩარჩოს ესთეტიკის ყურადღება დიდხანს დარჩება ტენდენციად.

თუ გადაწყვეტთ აირჩიოთ ფოტოგრაფი, რომელიც იღებს სახვითი ხელოვნების სტილში, პირველ რიგში, ყურადღება მიაქციეთ რეალური ქორწილების პორტფოლიოს. სროლა კრეატიული პროექტებისათბურის პირობებში და ქორწილებში მთელი თავისი სირთულეებით, ფორსმაჟორები და კომპრომისები სულ სხვა რამეა.

გირჩევთ ისაუბროთ იმაზე, თუ რა პირობები სჭირდება ფოტოგრაფს იდეალური შედეგის საჩვენებლად. სახვითი ხელოვნების სტილისთვის კარგი ბუნებრივი განათება მნიშვნელოვან როლს ასრულებს.

სათანადო დროის გარეშე, რომელიც ითვალისწინებს ამ ფუნქციას, ფოტოგრაფს უბრალოდ არ ექნება შესაძლებლობა გადაიღოს წყვილის საოცნებო ფოტოები.

თუ დეკორზე ვსაუბრობთ, მაშინ სახვით ხელოვნებაში სურათი იქმნება ყველა ელემენტის, ახალი ყვავილების, დახვეწილი დეტალების, მაღალი ხარისხის მასალების ჰარმონიული კომბინაციით.

100 კაცამდე ქორწილისთვის აუცილებელია და ორი ფოტოგრაფი საკმარისია. მნიშვნელოვანია, რომ ისინი ერთი გუნდიდან იყვნენ, მუდმივად მუშაობდნენ ერთად, იცოდნენ და ესმით ერთმანეთის ამოცანები. ჩემთვის იდეალური ნაზავია ციფრული და ფილმის კომბინაცია. ფილმი - სილამაზისთვის, მაგიისთვის, დღის ყველა ეტაპის გადაღება კარგი განათებით: მზადება, ცერემონიები, გასეირნება. ციფრული - სიჩქარის, უსაფრთხოების, საბანკეტო ფოტოგრაფიისთვის.

ფოტო: მაქსიმ კოლიბერდინი, მარინა მურავნიკი
ინტერვიუ: მარინა კობრინა