การ์ตูนที่ดีที่สุดตลอดกาล แค่ดูสิ่งที่พวกเขาเปลี่ยนแบทแมน

การเกิดขึ้นของการ์ตูนสมัยใหม่นำหน้า การ์ตูนทางการเมืองของศตวรรษที่ XVIII William Hogarth. พวกเขาเป็นชุดของภาพวาดที่รวมกันโดยความคิดที่พบบ่อย

ขั้นตอนที่สำคัญต่อไปของการพัฒนาศิลปะของการสร้างการ์ตูนได้กลายเป็น Rodolf Teproprra และ Wilhelm Bush. ครั้งแรกที่มีชื่อเสียง เรื่องราวของ Mr. Vyo-Bois"ชื่อเสียงที่มีชื่อเสียงระดับโลกนำบทกวียอดนิยม" แม็กซ์และ moritz"ท้าทายประมาณสอง tuventians

« หมีและเสือ"- เรียกว่าครั้งแรก การ์ตูนอเมริกันซึ่งถูกตีพิมพ์ใน 1892. ไม่มีความนิยมน้อยกว่าเรื่องนี้ " เด็กสีเหลือง»เกี่ยวกับเด็กชายตัวเล็ก ๆ จาก ประเทศจีนซึ่งในการค้นหาการผจญภัยมาถึง อเมริกา..

ผู้สร้างการ์ตูนที่มีชื่อเสียงคือ rudolf derks. เขาเป็นคนที่มาด้วย " ฟองสบู่"เฟรมที่มีตัวอักษรเสียงพูด

สร้าง บริษัท สำนักพิมพ์ทั้งหมดที่เชี่ยวชาญในการตีพิมพ์การ์ตูน: "Marvel", "DC", "Dark Horse" และ "Image Comics". หนึ่งใน บริษัท ที่ใหญ่ที่สุดคือ "Marvel" เธอผลิตผลงานชิ้นเอกดังกล่าวเป็น "Fantastic Four", "Hulk ที่เหลือเชื่อ", "ผู้คน - x", "Iron Man", "Spiderman".

และตอนนี้ตัวเลขที่บ้าคลั่ง:

จำนวนหนังสือการ์ตูนจำนวนแรก ซูเปอร์แมนได้รับในปีนี้สำหรับ 1 ล้านดอลลาร์ในระยะไกล 2481มันสามารถซื้อได้ สำหรับ 10 เซ็นต์.

ต่อ 100,000 ยูโรซื้อรูปภาพดั้งเดิมของการ์ตูน ""

รุ่นแรกของการ์ตูนเกี่ยวกับ คนแมงมุมเดินใน 40,000 ดอลลาร์ใน 2506 ค่าใช้จ่ายของเขาคือ 12 เซ็นต์.

การ์ตูนสหรัฐ

จากกลางxix หนังสือพิมพ์อเมริกันศตวรรษแนะนำนวัตกรรม: บนหน้าของพวกเขาวัสดุที่เป็นตัวอย่างมากกว่าในหนังสือพิมพ์ของโลกเก่า ในอเมริกามีสัญลักษณ์ภาพทั้งหมดซึ่งส่วนใหญ่สร้างโทมัสผู้เขียน "ลุงแซม" การเกิดขึ้นของหนังสือการ์ตูนอเมริกันที่เกิดขึ้นในช่วงการต่อสู้ของหนังสือพิมพ์ที่มีชื่อเสียงสองคนที่มีชื่อเสียง: Joseph Pulitzer ผู้อพยพชาวฮังการีและออกจาก California William Randolf Hirst การต่อสู้เพื่อผู้อ่านต้องใช้การใช้งานใหม่ เทคโนโลยีการพิมพ์การแนะนำสีบนแถบหนังสือพิมพ์ สีเหลืองในหลายลักษณะกลายเป็นเทคโนโลยีมากที่สุด เป็นครั้งแรกที่ Richard Outcolt ใช้แล้ว

Richard Outcolt หนึ่งในศิลปินที่อยู่ใน Bulitzer ของ New York Wald หนังสือพิมพ์ที่สร้างขึ้นบนหน้าเว็บ เรื่องตลก ในภาพของการผจญภัยของทารกในเสื้อสีเหลือง ในปี 1896 Hirst ล่อ Outcolt ไปที่ "นิวยอร์กวารสาร" ของเขาและแนะนำว่าเขาเปลี่ยนมุมมองของซีรีส์: ตอนนี้เขาเรียกว่า "ผู้ชายสีเหลือง" เริ่มพัฒนาเกี่ยวกับบุคลากรในวงดนตรีการ์ตูนที่ครอบครองจากครึ่งหนึ่งไปอีกครึ่งหนึ่ง ของหนังสือพิมพ์ เรื่องราวบรรยายเกี่ยวกับการผจญภัยของเด็กชายจีนขนาดเล็กและผู้อยู่อาศัยในถนนที่น่าสงสารของ Hogans-Ellie ตามแผนของเจ้าของหนังสือพิมพ์แปลงเสียดสีต้องดึงดูดความสนใจของผู้อพยพขนาดเล็กและเพิ่มการไหลเวียนของหนังสือพิมพ์อย่างมีนัยสำคัญ ในระหว่างทางการ์ตูนนี้นำไปสู่การเกิดขึ้นของคำว่า "กดสีเหลือง"

ทั้ง Hearst และ Pulitzer สามารถแข่งขันได้ทรานศิลปินของกันและกันที่พัฒนาแถบการ์ตูนใหม่ทั้งหมด แต่มันเป็นสิ่งสำคัญที่จะต้องทราบว่ามุมมองขั้นสุดท้ายของการ์ตูนอเมริกันทำให้เขาไม่สมบูรณ์ยี่สิบปีโดยศิลปิน Rudolf Durx เขาแนะนำให้รู้จักกับชุดหนังสือการ์ตูน "เด็ก Canesemmer" (1897) แบบจำลองใน "Bubbles" ตามที่ American M. Khorn, Dörxทำ "Bubble" โดยสัญลักษณ์ของ Company of American Comic

วีรบุรุษของซีรีส์ R. DUX เป็นนักเลงไร้สาระหนุ่มสองคน สถานที่แห่งการกระทำเป็นจินตภาพแอฟริกาที่มีเงื่อนไขมาก อันธพาลไม่ต้องการที่จะเติบโตขึ้นและกลายเป็นชาวอเมริกันแท้ พวกเขาพูดว่าผู้อพยพส่วนใหญ่ในสแลงอเมริกันที่รกร้างว่างเปล่า

อันธพาลและสแลง - สัญญาณการ์ตูนตรา จากการเกิดของการ์ตูนการคัดค้านที่เกิดขึ้นเองต่อค่านิยมทางสังคมและการใช้ภาษาของสังคมชนชั้นกลางเพิ่มขึ้น

ซีรี่ส์ Durks มีอยู่ในวันนี้ แน่นอนว่าศิลปินคนอื่น ๆ ยังคงดำเนินต่อไปและนี่เป็นอีกคุณสมบัติที่สำคัญของการ์ตูน สามารถสืบทอดจากผู้เขียนคนหนึ่งไปยังอีกคนหนึ่ง การ์ตูนแข็งแกร่งกว่าผู้เขียนของคุณ ความเฉยเมยต่อบุคลิกภาพของเขาสร้างนิรนามชนิดพิเศษซึ่งแยกความแตกต่างของการ์ตูนจากศิลปะประเภทใหม่ทั้งหมดทั้งหมดนำไปสู่ \u200b\u200b"ความคิดสร้างสรรค์พื้นบ้าน"

ในแบบคู่ขนาน "เด็ก ๆ ของ Caneccerer" ในปี 1897 ชุดแรกของ "สัตว์" ของการ์ตูน "เสือ" ผู้เขียนซึ่งเป็น James Swingterson

จากปี 1905 ถึง 1910 Winzor Mckay บนหน้าของแอปโฮมไปยังนิวยอร์ก Garald ใส่ซีรีส์ "NiMo Nemo ในประเทศแห่งความฝัน" ที่อุทิศให้กับความฝันที่มหัศจรรย์ของเด็กชายและทำการ์ตูนที่จริงจังและศิลปะ เขาทาสีกราฟิกตกแต่งที่ดีในสไตล์ทันสมัย: มันเป็นภูมิทัศน์ที่ยอดเยี่ยมและล็อคอากาศใส่ใจในรายละเอียดเล็ก ๆ และ "กระจกสี" ที่มีค่าล้น แต่การทำบุญที่ใหญ่ที่สุดของ McKea คือเขาเปิดคุณสมบัติของการ์ตูนเป็นองค์ประกอบของแผ่นงานของเขา เขาเริ่มใช้หลายมิติที่ผู้อ่านสามารถดูได้เมื่อเขาไม่พลิกหน้าและมองอย่างอิสระในนั้น

ถึงเวลาสำหรับการก่อตัวของการ์ตูนอเมริกันโดดเด่นด้วยรูปแบบที่เรียบง่าย (ยกเว้นเทคนิค Virtuoso ของ Winzor McKea) ดำเนินต่อไปจนถึงยุค 20 ส่วนหนึ่งของวีรบุรุษของการ์ตูนแรกคือสัตว์บางคน แต่พวกเขาทั้งหมดรวมกันโดยจิตสำนึกทางสังคมของการเข้าเมืองที่มีศรัทธาใน "American Dream" ส่วนหนึ่งของผู้อพยพกำลังประสบความผิดหวังจากการไม่สามารถยืนยันได้ (เนื่องจากสื่อ) ซึ่งตามกฎแล้วถูกแปลเป็น ทรงกลมสังคม และมีประสบการณ์ที่น่าผิดหวังจากการปะทะกับความเป็นจริง แรงจูงใจของความเหงาการค้าขายเด็กกำพร้ามีความสำคัญ ในศีลธรรมของฮีโร่ที่เหนือกว่าองค์ประกอบของความคิดที่เรียบง่าย

รุ่นที่สองของการ์ตูนอเมริกัน (20-50s) ให้กำเนิดวีรบุรุษของผู้ให้บริการของความคิด ดังนั้นความคิดของความเมตตาจึงสะท้อนให้เห็นถึงสุนัขของ Snoupe มีการ์ตูนที่ห่อหุ้ม มันสามารถปรับให้เหมาะกับความต้องการของสังคม อนุรักษ์นิยมทางการเมืองของ Walt Disney ในรูปแบบที่นุ่มนวลสอนศิลปะการเอาชีวิตรอดที่ร่าเริง การ์ตูนของเขาทำ Diotortic และพูดอย่างสนุกสนานในภาษาของสัตว์ที่เหมือนมนุษย์โดยจัดหารหัสจิตที่มั่นคง การจัดสรรการรุกรานเป็นความหลีกเลี่ยงไม่ได้ที่สำคัญเขาคัดค้านจินตนาการและการหลอมการเปลี่ยนจุดอ่อนจากคุณธรรม

ในยุค 20 ทิศทางของครัวเรือน (ด้วยองค์ประกอบของการเสียดสี) สะท้อนให้เห็นถึงเหตุการณ์ของชีวิตประจำวันแบบแผนของครอบครัว นางเอกที่ได้รับความนิยมมากที่สุดของการ์ตูนประเภทนี้กลายเป็น Blondi - "สาวอเมริกันทั่วไป" ด้วย Blondi เฉพาะ Syarot Annie เท่านั้นที่สามารถแข่งขันได้ซึ่งในทุกสถานการณ์ที่เกิดขึ้นกับการปกป้องค่านิยมของอเมริกาแบบดั้งเดิม

ในช่วงหลายปีที่ผ่านมาการ์ตูนอเมริกันได้รับประเภทที่หลากหลาย ภายใต้อิทธิพลของโรงภาพยนตร์การ์ตูนการผจญภัยเกิดขึ้นกับรูปแบบที่สมจริงอย่างสมบูรณ์ (ในปี 1929 การ์ตูนเรื่องแรกเกี่ยวกับ Tarzan ได้รับการเผยแพร่ การ์ตูน "ฆราวาส" ที่เป็นที่นิยมที่เอาชนะคุณลักษณะของชีวิตอันหรูหราของแสงที่สูงขึ้นเช่นเดียวกับการ์ตูน Melodrama (ซีรีส์ "Mary Worth") การ์ตูนเริ่มเผยแพร่หนังสือแยกต่างหากของการเผยแพร่รายเดือน ("นิตยสารการ์ตูน" จากนั้น "หนังสือการ์ตูน") ซึ่งพวกเขาประกอบด้วยเรื่องราวเต็มรูปแบบ

แต่ตัวละครหลักของการ์ตูนรุ่นที่สองได้มาจากซีรีส์เกี่ยวกับวีรบุรุษที่มีคุณสมบัติ "เหนือมนุษย์" - แฟลชกอร์ดอนซูเปอร์แมนและแบทแมน ตัวละครตัวละครและแม้กระทั่งต้นแบบของ "การแข่งขันที่เหมือนผู้ชาย" ที่สร้างขึ้นอย่างเทียมกลายเป็นส่วนหนึ่งของโลกแห่งจิตวิญญาณของชาวอเมริกัน Conformist Comic กลายเป็นเทพนิยายที่ทันสมัย

การกลายเป็นส่วนสำคัญของวัฒนธรรมมวลชนของสหรัฐการ์ตูนก็ในเวลาเดียวกันจนถึงการเกิดขึ้นของโทรทัศน์เครื่องมืออำนาจที่ทรงพลัง อาจกล่าวได้ว่าประวัติศาสตร์ทั้งหมดของอุดมการณ์อเมริกันสมัยใหม่มีความสัมพันธ์กันอย่างแยกไม่ออกกับประวัติศาสตร์ของการ์ตูน

เท่าที่ "ขนมปังจิตวิญญาณ" ที่จำเป็นได้กลายเป็นการ์ตูนชาวอเมริกันกล่าวคดีดังกล่าว ไม่นานก่อนสงครามโลกครั้งที่สองการนัดหยุดงานของคนงานพิมพ์ทำให้เกิดการหยุดชะงักในการรับการ์ตูนในซุ้ม ความชั่วร้ายของผู้อยู่อาศัยนั้นยอดเยี่ยมมากจนนายกเทศมนตรีของนิวยอร์กในสองสามวันนี้อ่านการ์ตูนในวิทยุเพื่อสงบในเมืองที่ชื่นชอบ ผู้อยู่อาศัยในเมืองแห่งรัฐอิลลินอยส์หนึ่งแห่งได้รับการลงประชามติและเปลี่ยนชื่อเมืองของพวกเขาเป็น Metropolis - เมืองสมมติที่ Superman ทำหน้าที่

เป็นที่ชัดเจนว่ามีทางเลือกที่แตกต่างกันอยู่ถัดจากการ์ตูนที่สอดคล้อง เธอถูกค้นพบโดยเฉพาะอย่างยิ่งในซีรีย์ "Pogo" ผู้แต่ง W. Boles เขามีกองกำลังทางการเมืองต่าง ๆ ภายใต้มาสก์ของเขา ในท่ามกลาง McCarthyism ผู้เขียนสปายแวร์ "Pogo" เป็นพิษในหนังสือการ์ตูนพิเศษที่เรียกว่า "เราได้พบกับศัตรูและเขาเป็นเรา"

การ์ตูนอเมริกันกำลังทำลายล้างเกินไปและมโนโรค ในปี 1946 ประมาณหนึ่งในสิบของสิ่งพิมพ์การ์ตูนทั้งหมดทำขึ้นการ์ตูนเกี่ยวกับอาชญากรรม อย่างไรก็ตามในปี 1949 การ์ตูนประเภทนี้เป็นครึ่งหนึ่งของผลิตภัณฑ์ทั้งหมดและในปี 1954 ส่วนใหญ่ที่ครอบงำ การ์ตูนเกี่ยวกับอาชญากรรมทำให้ความรุนแรงเป็นพิเศษในฐานะองค์ประกอบของความบันเทิง คำว่า "อาชญากรรม", "การฆาตกรรม" ได้รับการคัดเลือกเป็นตัวหนาเพื่อดึงดูดความสนใจของผู้ซื้อ การใช้ Chronicle ตำรวจการ์ตูนที่คล้ายกันเน้นเอกสารของพวกเขา

ในสหรัฐอเมริกามีการคัดค้านโบราณที่ทรงพลัง ในอดีตหนังสือของ J. Melman "ความรักและความตาย" (1948) และ F.Vertheim "Kain Sign (1964) เน้นเฉพาะในการเคลื่อนไหวต่อต้านกอซ วุฒิสภาอเมริกันจัดตั้งคณะอนุกรรมการพิเศษอันเป็นผลมาจากกิจกรรมที่สมาคมวารสารการ์ตูนอเมริกันในประเทศที่ไม่มีการเซ็นเซอร์ที่นำมาใช้ในเดือนตุลาคม 2497 "รหัสตัวเอง" ที่เรียกว่า "รหัส การ์ตูน " รหัสไม่ได้กลายเป็น กฎหมายของรัฐบาลกลางแต่ตัวอย่างเช่นเจ้าหน้าที่ของรัฐของนิวยอร์กพึ่งพาบทบัญญัติของรหัสแนะนำข้อ จำกัด ทางกฎหมายในการขายการ์ตูนที่ไม่แสวงหาผลกำไร ผู้สนับสนุนของรหัสเชื่อว่าเขาให้การ์ตูนไปสู่รูปลักษณ์ที่น่านับถือมากขึ้นมอบสถานะของผลิตภัณฑ์ศิลปะ

อันเป็นผลมาจากข้อ จำกัด ในสหรัฐอเมริกาได้รับการกระจายตัวของการ์ตูน "การศึกษา"

ไม่ใช่ศิลปินชาวอเมริกันทุกคนที่ส่งไปยังบทบัญญัติของรหัส "จำกัด ตัวเอง" ผู้เผยแพร่ดังกล่าวในขณะที่ Della ปฏิเสธที่จะพิจารณาว่าต้องคำนึงถึงเขาหมายถึงการแก้ไขครั้งแรกต่อรัฐธรรมนูญของสหรัฐอเมริกาและเริ่มผลิตการ์ตูนใต้ดินในยุค 60 มันมาจากพวกเขาว่าการ์ตูนรุ่นที่สามเริ่มต้นขึ้น เร่าร้อนกับประเพณีของปูนปั้นแบบอเมริกันการ์ตูนใต้ดินเปิดอย่างเปิดเผยเกี่ยวกับ Tabu: นิเวศวิทยาตำรวจ Rasyism ในภายหลัง - เกี่ยวกับสงครามเวียดนาม

ศูนย์กลางของการ์ตูนใต้ดินคือสำนักพิมพ์สำนักพิมพ์แคลิฟอร์เนีย ผู้เขียน "ชัน" มากที่สุด R. Kremb, S.Uilton, J. Shelton และ M. Uriguez ซึ่งใช้เวลาภายใต้คำพูดที่มีราคาตามนามแฝงสร้างกลุ่ม "ZEP" Youth of the Baldel จาก Comic Series R.Kremba "Mr. Neicurel" ("Prostac") ในนั้นกูรูบ้ามีเหตุผลเกี่ยวกับปัญหาของอารยธรรมสมัยใหม่ Comics S. Uilson ตัดที่เร้าใจมากที่สุดในข้อห้ามทางศีลธรรมอีกครั้งภายใต้การยึดครองจากเจ้าหน้าที่

การศึกษาขนาดใหญ่ที่มีวิธีการอิสระจำนวนมากแสดงให้เห็นว่าในช่วงกลางทศวรรษ 1960 การ์ตูนในหนังสือพิมพ์จาก 80 ถึง 100 ล้านคนอ่านทุกวันในช่วงกลางยุค 60 58% ของผู้ชายและ 57% ของผู้หญิงอ่านการ์ตูนเกือบเฉพาะในหนังสือพิมพ์ แม้ในช่วงสงครามโลกครั้งที่สองผู้อ่านทั่วไปของหนังสือพิมพ์อ่านการ์ตูนครั้งแรกและในขั้นตอนที่สอง - บทสรุปทางทหาร ผู้คนอายุ 30-39 ปีเป็นที่สนใจที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในการ์ตูน และเด็กทุกคนอายุโรงเรียน (99%) อ่านการ์ตูนเป็นประจำ การอภิปรายการอ่านการ์ตูนเป็นหัวข้อหลักของการเจรจาจากเด็กนักเรียนซึ่งทำให้แนววัฒนธรรมนี้เป็นกลไกที่สำคัญที่สุดสำหรับการขัดเกลาทางสังคมของเด็ก

เมื่อผู้เขียนชุดที่มีชื่อเสียง "Lil Ebner" El Cepp แนะนำตัวละครใหม่ Lenu-Guien "ผู้หญิงที่น่าเกลียดที่สุดในโลก" เขาขอให้ผู้อ่านส่งคำแนะนำของเขากับคำอธิบายของเธอ มากกว่าหนึ่งล้านตัวอักษรที่มีภาพวาดมาจากผู้อ่าน ในตอนท้ายของยุค 70 Leil Ebner Comics ถูกตีพิมพ์ในสหรัฐอเมริกาในหนังสือพิมพ์มากกว่าหนึ่งพันฉบับและมีผู้อ่าน 80 ล้านรายต่อวัน John Steinbeck นำ Ela Ceppa ไปที่รางวัลโนเบลในวรรณคดี

ผู้ชมจำนวนมาก "จับภาพ" ที่มีประสิทธิภาพผิดปกติการ์ตูนสามารถให้ความแม่นยำขอบคุณการรวมกันของข้อความที่มีลักษณะภาพ

การ์ตูนมีบทบาทสำคัญในการก่อตัวและการเก็บรักษาจิตสำนึกมวลของประเทศอเมริกัน พวกเขาสร้างความรู้สึกถึงความยั่งยืนของสังคม การ์ตูน "นำ" ครอบครัวชาวอเมริกันโดยเฉลี่ยจากรุ่นสู่รุ่นนี้ขอ "ระบบพิกัด" ที่มั่นคงและบรรทัดฐานทางวัฒนธรรม ในหนึ่งในหนังสือเกี่ยวกับประวัติศาสตร์ของการ์ตูนตีพิมพ์ในปี 1977 ข้อมูลในซีรีส์ที่รู้จักกันดีซึ่งได้รับการตีพิมพ์โดยช่วงเวลานั้นโดยไม่หยุดพัก 80 ปี! นักวิจัยชาวฝรั่งเศสเขียนเกี่ยวกับตัวละครของพวกเขา: "ชาวอเมริกันใช้เวลาทั้งชีวิตใน บริษัท ของฮีโร่เดียวกันสามารถสร้างแผนชีวิตของพวกเขาบนพื้นฐานของชีวิตฮีโร่เหล่านี้มีความทรงจำกับความทรงจำของเขาตั้งแต่วัยเด็ก เพื่อนที่เก่าแก่ที่สุดของเขาส่งต่อไปกับพวกเขาผ่านสงครามวิกฤตการเปลี่ยนแปลงงานตัวละครของการ์ตูนเป็นองค์ประกอบที่เสถียรที่สุดของการดำรงอยู่ของมัน "

การเกิดขึ้นของการ์ตูนสมัยใหม่นำหน้า การ์ตูนทางการเมืองของศตวรรษที่ XVIII William Hogarth. พวกเขาเป็นชุดของภาพวาดที่รวมกันโดยความคิดร่วมกัน

« หมีและเสือ"- เรียกว่าการ์ตูนอเมริกันคนแรกที่ตีพิมพ์ 1892. ไม่มีความนิยมน้อยกว่าเรื่องนี้ " เด็กสีเหลือง»เกี่ยวกับเด็กชายตัวเล็ก ๆ จาก ประเทศจีนซึ่งในการค้นหาการผจญภัยมาถึง อเมริกา.

การ์ตูนยุคทอง

ช่วงเวลานี้ในประวัติศาสตร์ของการ์ตูนอเมริกันซึ่งกินเวลา (โดยประมาณการที่แตกต่างกัน) จากปลายปี 1930 ถึงกลางปี \u200b\u200b1950 ขั้นตอนแรกที่ร้ายแรงในการพัฒนาศิลปะของนวนิยายกราฟฟิคที่เกิดขึ้นในตอนต้นของศตวรรษที่ 20 ในการค้นหาวิธีการใหม่ของกราฟิกและการสื่อสารด้วยภาพและการแสดงออกของตนเอง ครั้งแรกที่การ์ตูนมีอารมณ์ขันหมดจด ในหลาย ๆ ด้านนี้อธิบายโดยนิรุกติศาสตร์ของคำภาษาอังกฤษซึ่งกำหนดชื่อของพวกเขา ที่รูทสถานการณ์นี้มีการเปลี่ยนแปลงในเดือนมิถุนายน 2471 เมื่อตัวละครปรากฏในสหรัฐอเมริกา ซูเปอร์แมน (อังกฤษ. ซูเปอร์แมน).

จุดเริ่มต้นของยุคทองถือว่าเป็นการปรากฏตัวครั้งแรกของซูเปอร์แมนในการ์ตูนแอ็คชั่นที่ตีพิมพ์ในปี 1938 และเผยแพร่การ์ตูน DC การปรากฏตัวของซูเปอร์แมนเป็นที่นิยมมากและในไม่ช้าฮีโร่จะท่วมหน้าการ์ตูนอย่างแท้จริง ตัวละครอื่น ๆ เป็นเวลานานที่นิยมใช้ความนิยมเหล็ก พลาสติก (อังกฤษ. ผู้ชายพลาสติก) ส่งโดยสำนักพิมพ์การ์ตูนที่มีคุณภาพเช่นเดียวกับนักสืบวิญญาณภายใต้การประพันธ์ของสัตว์เลี้ยงจะเป็น Icener ซึ่งเดิมออกไปเป็นอาหารเสริมรวมกับหนังสือพิมพ์วันอาทิตย์

ในช่วงเวลานี้มีการสร้างฮีโร่มากกว่า 400 ฮีโร่ ส่วนใหญ่เป็นที่ระลึกถึงซูเปอร์แมนอย่างมากและไม่ได้อยู่กับวันปัจจุบัน แต่เป็นวีรบุรุษดังกล่าวเกิดมาเป็น แบทแมน และ กัปตันอเมริกา.

ประการที่สอง สงครามโลก ฉันมีผลกระทบอย่างรุนแรงต่อการบำรุงรักษาการ์ตูนซูเปอร์ฮีโร่ - ตอนนี้วีรบุรุษกำลังต่อสู้กับประเทศของฝ่ายอักษะและครอบคลุมเป็นฮีโร่ที่ปรากฎการต่อสู้กับผู้นำของการเคลื่อนไหวของนาซีโดยอดอล์ฟฮิตเลอร์ หลังจากชัยชนะเหนือลัทธิฟาสซิสต์ฮีโร่ที่มีความสามารถนิวเคลียร์เริ่มปรากฏขึ้นเช่น Atomic Rudverzz I. คนปรมาณู . นักประวัติศาสตร์ในช่วงเวลาที่เชื่อว่าตัวละครของเด็กช่วยลดความกลัวของผู้อ่านอายุน้อยเกี่ยวกับโอกาสของสงครามปรมาณู นอกจากนี้ฮีโร่ก็เริ่มต่อสู้กับคอมมิวนิสต์และบางคนมีส่วนร่วมในสงครามเกาหลี

อย่างไรก็ตามหลังจากสิ้นสุดสงครามโลกครั้งที่สองความนิยมของฮีโร่ก็ลดลง โดยทั่วไปแล้วมันเป็นยุคทองที่เป็นทิศทางหลักในการ์ตูน - ฮีโร่และโลกใหม่ที่ประจักษ์ตัวเอง

พร้อมกับซูเปอร์ฮีโร่ตัวการ์ตูนปรากฏในการ์ตูน ตัวอย่างเช่นเรื่องราวเกี่ยวกับ Donald Dacha หรือ Mickey Mouse. พวกเขาพิชิตไม่เพียง แต่เป็นเด็ก แต่ยังเป็นผู้ชมสำหรับผู้ใหญ่

ใน 1970 - 1980 มีการแข่งขันครั้งใหญ่ในอุตสาหกรรมการ์ตูนระหว่าง บริษัท การพิมพ์ที่ใหญ่ที่สุดสองแห่ง "Marvelle" และ "Dell" "Dell" เริ่มปราบปรามการ์ตูนของยุค 30 - 50s และ Marvel Comix ตอบชุดของการผจญภัยครั้งใหม่นี้ สไปเดอร์แมน.

ใน 1977 - สามเดือนก่อนที่จะเปิดตัวภาพยนตร์ที่น่าตื่นเต้นของ George Lucas "Star Wars" บริษัท Marvell Comics ใช้การแก้แค้นเริ่มต้นการตีพิมพ์ของชุดการ์ตูนตามภาพยนตร์ "Star Wars" เหนือกว่าความคาดหวังทั้งหมดโดยมีการหมุนเวียนบันทึกทั้งหมด หน่วยงานการสื่อสาร Warner ดึงดูดผู้อ่านของตัวละคร Hulk, Dr. Struj, Dick Tracy และ Flash Gordon ต่อจากนั้นการ์ตูนเหล่านี้ได้ถ่ายทำฟีเจอร์และภาพยนตร์อนิเมชั่น

1989 ปีกลายเป็นวันครบรอบที่สิบห้า แบทแมน. ภายในปีนี้วงจรการ์ตูนถูกคุมขังและภาพยนตร์ฟีเจอร์ "แบทแมน" ถูกยกขึ้นซึ่งนักแสดงชั้นหนึ่งดังกล่าวเช่น Michael Kitton (Bruce Wayne) และ Jack Nicholson (Joker) เป็นคนรอบคอบทุกอย่างก็คิดว่า รายละเอียดที่เล็กที่สุดและภาพยนตร์กลายเป็นเงินสดมากที่สุดในโรงภาพยนตร์ประวัติศาสตร์ (สำหรับช่วงเวลานั้น) และการ์ตูนนำเงินเป็นจำนวนมาก

ใน 1990 ปีของ "คลาสสิกในคำแนะนำ" ซึ่งรวมถึง "Moby Dick", "Raven" บทกวีของ Edgar Po "High Hope" ของ Dicken "Alice in Zazarkal" Lewis Carrol ความรู้สึกที่แท้จริงนั้นเกิดจาก "การกลายพันธุ์ของ Turtle Ninja" ซึ่ง Mirage Studios เปิดตัวผู้เขียนของสคริปต์ Kevin Eastman และ Peter Lard

ความหลากหลายของการ์ตูนมีทั่วโลกจาก Manhua จีนไปยังมังงะญี่ปุ่นหนังสือการ์ตูนในสหรัฐอเมริกาและคอลเล็กชั่นการ์ตูนที่มีลายเส้นสั้นในยุโรป แม้จะมีหลากหลายสไตล์และแนวเพลง แต่งานหลักของการ์ตูนคือการเรียกความรู้สึกและอารมณ์ในผู้อ่าน องค์ประกอบเช่นกล่องโต้ตอบหรือเฟรมที่มีข้อความใช้เพื่อแสดงกล่องโต้ตอบและเพื่อถ่ายทอดไปยังผู้อ่าน ข้อมูลที่จำเป็น. รูปภาพและที่ตั้งของพวกเขารวมถึงองค์ประกอบเสริมต่างๆได้รับการออกแบบมาเพื่อรองรับลำดับเหตุการณ์ในคำบรรยาย

รูปแบบที่โด่งดังที่สุดของการ์ตูนที่พิมพ์เป็นแถบที่เรียกว่าหรือเพชรประดับ โดยปกติแล้วพวกเขาจะประกอบด้วยภาพวาดขนาดเล็กสี่แบบติดตามซึ่งกันและกันและเผยแพร่ในหนังสือพิมพ์และนิตยสาร การ์ตูนขนาดใหญ่ได้รับการตีพิมพ์เป็นวารสารหนังสือหรืออัลบั้ม

ตัวเลขและข้อเท็จจริง:

ในนิวยอร์กในการประมูลมรดกประมูลในเดือนกุมภาพันธ์ 2555 คอลเล็กชั่นการ์ตูนหายากที่เป็นของ Billy Wright ถูกขาย มีรายงานว่า Comics ออกจากค้อนเป็นเวลา 3.5 ล้านดอลลาร์

จดหมายด้านบนในหมู่การประมูลที่มีการจัดแสดงเป็นฉบับที่ 27 ของคอลเลกชันของการ์ตูนนักสืบ (1939) บนหน้าของแบทแมนปรากฏตัวครั้งแรก ฉบับที่ซื้อ 523,000 ดอลลาร์ ในปี 1939 Billy Wright สายจากเวอร์จิเนียคอลเล็กชั่นการ์ตูนนักสืบหมายเลข 27 ข้าม 10 เซ็นต์ ในการประมูลยังขายคอลเลกชันแรกของการ์ตูนแอ็คชั่น (1938) ซึ่งซูเปอร์แมนเปิดตัว สำหรับเขาจ่ายเงิน 299,000 ดอลลาร์

คอลเลกชันของการ์ตูนที่ไม่เหมือนใครที่ขายจากการประมูลในเมืองหลวงของฝรั่งเศสสำหรับ 650,000 ยูโร ตามที่จัดขึ้นของการประมูลของบ้านประมูล "Sothebis" - ด้วยค้อนมีประมาณร้อยที่ได้รับความนิยมมากที่สุดในหมู่นักสะสมภาพและภาพวาดของศิลปินชาวยุโรปอเมริกันและญี่ปุ่นที่มีชื่อเสียง

ในบรรดาล็อตที่แพงที่สุด - ภาพประกอบต้นฉบับของหนังสือการ์ตูน "ลึกลับดาว" ตีพิมพ์ในหนังสือพิมพ์ "Suar" จากวัฏจักรการผจญภัยตินตินซึ่งขายในมากกว่า 234,000 ยูโร ภาพที่มีชื่อเสียงนี้ซึ่งแสดงให้เห็นว่าเป็นสุนัขที่ซื่อสัตย์ของนักข่าวที่ไม่กลัว - Milu - Paws Davepiered ใน Goodrone ศิลปินชาวเบลเยียม Georges Remy ที่ทำงานภายใต้ Pseudonym Erge, Drew ในปี 1941

ต่อ 100,000 ยูโรได้รับรูปภาพชื่อเดิมของการ์ตูน " เกาะดำ" และการ์ตูนรุ่นแรกเกี่ยวกับ คนแมงมุมเดินใน 40,000 ดอลลาร์ใน 2506 ค่าใช้จ่ายของเขาคือ 12 เซ็นต์.

ภาพที่มีชื่อเสียงที่สุดของคอมมิวนิสต์ในการ์ตูนตะวันตก

ในสหรัฐอเมริกา Mark Millar "Superman - The Son of Red" จะออกใหม่ นี่เป็นเรื่องราวทางเลือกที่จรวดที่มีเด็กแคลล์องค์ประกอบจากดาวเคราะห์คริปทอนลงจอดไม่ได้อยู่ในหัวใจของแคนซัส แต่ในหนึ่งในฟาร์มรวมของรัสเซียโซเวียต Super Hero โลกที่ยิ่งใหญ่ที่สุดยกคอมมิวนิสต์! มีทั้งภาพที่เป็นบวกและลบของตัวละครโซเวียตในการ์ตูนอเมริกัน

แม่ม่ายดำ

หนึ่งในตัวอย่างต้นของฮีโร่รัสเซียในเชิงบวกแม่ม่ายดำเป็นคนแรกที่เป็นสายลับโซเวียตซึ่งเป็นคู่ต่อสู้ของคนเหล็ก จากนั้นเธอก็เปลี่ยนไปที่ฝั่งสหรัฐและได้รับหนึ่งในตำนานที่ยากที่สุดในประวัติศาสตร์ของ Marvel Comic อดีตนักบัลเล่ต์ Natalia Romanov ได้รับการคัดเลือกใน KGB ซึ่งเธอผ่านการจารกรรม นอกจากนี้ด้วยความช่วยเหลือของสารเคมีในร่างกายผู้สูงอายุชะลอตัวลง Natalia Romanova อย่างสมบูรณ์อาจเป็นทายาทของ King King

ยักษ์ใหญ่

ในปี 1975 การ์ตูนถูกเดบิวต์เกี่ยวกับผู้คน ทีมคนตัดสินใจที่จะให้ ตัวละครนานาชาติ. ดังนั้นฮีโร่ของพายุ Bashi ซึ่งเป็นแม่มนุษย์กลายพันธุ์ของแคนาดาที่รู้จักกันน้อยของ Wolverine และ Colossus ปรากฏในนั้น - บางทีฮีโร่ชาวรัสเซียที่โด่งดังที่สุดในการ์ตูน ภาพของมันเป็นแบบโปรเฟสเซอร์มาก ส่วนใหญ่ทั้งหมดแบบแผนเหล่านี้ปรากฏขึ้นเมื่อยักษ์ใหญ่ได้รับการคัดเลือกจากอาร์คาเดียและกลายเป็นกรรมกรสวมใส่ในชุดหลวมสีแดงด้วยเคียวค้อนและแนวตั้งของวลาดิมีร์เลนิน

สีแดงผีและลิงซุปเปอร์ของเขา

เช่นเดียวกับการสร้างสรรค์ในช่วงต้นของ Marvel อีกมากมาย Fantastic Fourthkee ได้เริ่มต้นในการโฆษณาชวนเชื่อต่อต้านการแข่งขันคอมมิวนิสต์ Stan Lee Reed Richards เปิดตัวเรือในลำธารของจักรวาลดังนั้นก่อนหน้านี้ชาวรัสเซียที่จะลงจอดบนดวงจันทร์ เขาไม่เห็นด้วยกับคู่แข่งชั่วร้ายจากโซเวียต โปรแกรมอวกาศ - นักบินอวกาศมีสามกอริลล่าด้วยความสามารถพิเศษ

Dedshote (ยิงเสียชีวิต)

ความเชื่อทางการเมืองของตัวละครนี้ไม่ชัดเจนทั้งหมด เขายังกลัวแบทแมนวางหนวดและยิงผู้คน แต่ในหนึ่งในประเด็นแรกที่กล่าวกันว่า Daudshot เข้าปาร์ตี้และเรียนภาษารัสเซียที่จะปั๊มให้พ่อของเขารวยในอุตสาหกรรม

คนรวม

อันเป็นผลมาจากการกลายพันธุ์พี่น้องห้าคนได้รับความสามารถในการควบรวมกิจการกับคนรวม บุคคลทั่วไปนี้ไม่เพียง แต่มีความแข็งแกร่งของทั้งห้าเท่านั้น แต่ยังคงเพิ่มความแข็งแกร่งต่อไปเนื่องจากประชากรทั้งหมดของสาธารณรัฐจีน - ศูนย์รวมที่อยู่อาศัยของอำนาจของลัทธิคอมมิวนิสต์

เช่นเดียวกับบุคคลทั่วไปทหารซุปเปอร์โซเวียตแสดงให้เห็นถึงแง่มุมต่าง ๆ ของสหภาพโซเวียต ในหมู่พวกเขาเป็นตัวละคร Big Bear - สำคัญของกองทัพแดง

สีแดงโอเมก้า

Omega Edged แล้วในปี 1990 แล้วหลังจากการล่มสลายของสหภาพโซเวียต Omega Red - ผลิตภัณฑ์ของพันธุกรรมวิศวกรรม KGB เขาติดอยู่ในน้ำแข็งแล้วละลายไปสู่การต่อสู้กับผู้คน สันนิษฐานว่าภาพของโอเมก้าถูกสร้างขึ้นเพื่อข่มขู่เด็กเล็ก

จรวดสีแดง

จรวดสีแดงประกอบด้วยในลีกส่วน แต่จากนั้นก็กลายเป็นนักล่าบนผู้คน - หนึ่งในหุ่นยนต์อวกาศ พวกเขาถูกสร้างขึ้นโดยทหารของจักรวาลที่รอคอยหนึ่งพันปีแล้วทรยศฮีโร่ของพวกเขา

สีแดงทรินิตี้

Anatoly, Bebek และ Cassiopeia เป็นตัวแทนซุปเปอร์รัสเซียสามคนที่ได้รับความสามารถในการทดลอง พวกเขาสามารถเคลื่อนที่ด้วยความเร็วที่บ้าคลั่ง

kgbist

KGBist นักฆ่าที่ได้รับการว่าจ้างชาวรัสเซียซึ่งพยายามฆ่าประธานาธิบดีปรากฏในหนึ่งในการ์ตูนเกี่ยวกับแบทแมน

วันนี้ในขณะที่ข้อมูลทำให้โลกน้อยลงวัฒนธรรม Tasua, Mentalities, Nation - เราจะพยายามดูหนึ่งใน spoons ของการนวดเช่นนี้ กล่าวคือสิ่งที่โลกของการ์ตูนมองไปทางทิศตะวันออกของ Meridian Zero ไปทางตะวันตกมากสร้างโลกใหม่ สำหรับทุกคนที่มีความสนใจในการ์ตูนมากกว่าผู้ที่มีความเห็นว่าดูเหมือนว่า "รูปภาพสำหรับเด็ก" ดูเหมือนจะตีพิมพ์เป็นประจำแล้วบางครั้งแม้แต่บางครั้งก็ลบภาพยนตร์เกี่ยวกับพวกเขา - มีโรงเรียนที่ยิ่งใหญ่สามแห่ง (วิธีการสไตล์ - คุณสามารถโทร ในรูปแบบที่แตกต่างกัน) การ์ตูน อเมริกันโรงเรียนยุโรปและมังงะ ลองดูสิ่งที่พวกเขาเป็นเช่นเดียวกับการใช้งานและสิ่งที่พวกเขากิน

1 จาก 3.

โรงเรียนการ์ตูนอเมริกัน

การลงจอดที่ลงจอดครั้งแรกของเราจะลึกเข้าไปในทวีปอเมริกา - จากตำแหน่งของการ์ตูนไปสู่บ้านเกิดของวีรบุรุษกางเกงยางพาราใน Leadgings Leadings และ SuperSyl แนะนำให้ตอบสนองมาก ที่นี่อารมณ์การ์ตูนเนื่องจากการกระทำซึ่ง ตัวละครหลักตามกฎแล้วการถือปัญหาภายในและประสบการณ์ในการสิ้นสุด ("ลุง Baeeen!"; "นายและนางเวย์น!") และพล็อตมักจะเคลื่อนที่ไปสู่การกระจายขั้นสุดท้ายของ Superzlode อย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้ Otto Oktavius \u200b\u200b- จุดสิ้นสุดของบทป้องกันแผน - ถึงเวลาพักแล้ว

อาจดูเหมือนว่าความคิดเห็นดังกล่าวประกอบด้วยปัญหานำร่องการอ่านเกี่ยวกับฮีโร่ (ผู้เขียนไร้สาระดำเนินการผู้เขียนไม่เข้าใจคำถาม) แต่เรายังคงพูดถึงเพียงเกี่ยวกับศีลที่เบี่ยงเบนใด ๆ และตั้งค่าที่น่าสนใจ และแปลกใหม่สำหรับการ์ตูน มันเป็นจุดดำน้ำในพล็อตที่ลึกซึ้งที่ทำให้การคิดเกี่ยวกับกัปตันอเมริกาในฐานะตัวแทนของไฮดราใน "สงครามกลางเมือง 2" และการเปิดเผยลักษณะที่กว้างขึ้นของธรรมชาติผลักดันให้แฟน ๆ มีข้อพิพาทเกี่ยวกับสิ่งที่เกิดขึ้นในจุดสำคัญของ "Kill Joke" - ไม่ว่าเขาจะมีโจ๊กเกอร์หรือการสืบค้นสำหรับไหล่

1 จาก 2

ในแง่ของข้าวการ์ตูนอเมริกันเป็นจำนวนข้อมูล "Golden Mean" ในหน้าเว็บ เมฆที่มีข้อความและ onomatope (บาง; pow; Blam; พัฟ ฯลฯ ) อ่านค่อนข้างเท่ากันเป็นภาพลักษณ์ของตัวเอง นั่นคือข้อมูลผู้ให้บริการจะได้รับความสมดุล พื้นหลังในเฟรมมีเงื่อนไขส่วนใหญ่ สีในการเทจากการไล่ระดับสีขนาดเล็ก

1 จาก 2

ไม่ว่าจะดูน่าแปลกใจเพียงใดดูแพนธีออนทั้งหมดของตัวละครและคำสั่งดังกล่าว ... แต่มีฮีโร่ที่ไม่เหมือนใครในการ์ตูนอเมริกัน ฉันจะอธิบายสิ่งที่มีความหมาย ลองนึกภาพตัวเองว่าเป็นการ์ตูนความคิดริเริ่มที่มาที่นี่กับสำนักพิมพ์ หากดวงดาวถือความสามารถและพวงของสิ่งอื่น ๆ คือเรายอมรับขอแสดงความยินดีเราได้รับการยอมรับ - เราทำงานกับที่มีอยู่ สิ่งพิมพ์เป็นระยะ. วาด (หรือคิดค้นสถานการณ์) แบทแมน, โตราห์, ฮัลค์ แต่ในขั้นตอนแรกที่น่าจะเป็นที่นิยมมากที่สุดอย่างไรก็ตามสาระสำคัญหนึ่งไม่ใช่ของเขาเอง ความคิดที่นำมาซึ่งผลงานของเรา (และวีรบุรุษใหม่มากขึ้น) ไม่มีความสนใจสำหรับผู้จัดพิมพ์ นี่เป็นอุตสาหกรรมขนาดใหญ่ที่สถานการณ์พลเรือนผู้ไม่ขัดเกลาผู้บริโภคของการ์ตูนหนึ่งคนสามารถทำความคุ้นเคยกันได้ เป็นผลให้ประวัติที่แข็งแกร่งของฮีโร่ที่มีชื่อเสียงครึ่งศตวรรษ

1 จาก 2

โรงเรียนการ์ตูนยุโรป

ไปกันเถอะต่อไป ข้ามมหาสมุทรแอตแลนติกเพื่อลงจอดในรายการสังเกตครั้งต่อไปของเรา การ์ตูนยุโรป โรงเรียนของพล็อตลึกและข้าวรายละเอียดที่ซับซ้อน สไตลิน่าจากผู้แต่งที่แตกต่างกันหรือแม้กระทั่งงานที่แตกต่างกัน ภาพที่นี่อ่าน ข้อมูลในเฟรมสามารถมาก บางครั้งอาจเป็นการต่อสู้ทั้งหมดด้วยการกระทำจำนวนมาก

ศิลปิน - Möbiius

สำหรับการเปิดตัวการ์ตูนในประเภทที่แตกต่างกันมีความจำเป็นต้องไปที่ผู้เผยแพร่ที่เหมาะสม จินตนาการ - ในที่เดียวการผจญภัยเป็นอีกนิยายวิทยาศาสตร์ - ที่สามสี่ที่สี่และไม่ชอบ ผู้เขียนนำผู้จัดพิมพ์มาจากการ์ตูน 5 หน้าครอบคลุมและบทสรุปของเรื่องราว และบรรณาธิการตัดสินใจว่าไฟสีเขียวให้ความคิดนี้, โวหาร, ฮีโร่หรือไม่

การ์ตูนในยุโรปเป็นงานศิลปะและการเขียนที่ไม่เกี่ยวกับ "โพลีสเตย์" นี่คือหนังสือรูปแบบขนาดใหญ่ส่วนใหญ่ในการผูกที่มั่นคงเพื่ออ่านไม่ได้อยู่ในการนั่งเดียว

สำหรับคนรัสเซียที่จะรับรู้การ์ตูนเป็นศิลปะชนิดหนึ่ง - เป็นโรงเรียนนี้ที่ง่ายกว่าคนอื่น ๆ ข้าวข้าวที่ดีสำหรับเราคือจิตใต้สำนึก - มันเหมือนกับ repin เพื่อแขวนบนผนัง เหนือเตาผิง

มังงะญี่ปุ่น

การ์ตูนนี้ส่วนใหญ่อยู่ในรูปแบบแทบจะไม่เกิน A5 จำนวนข้อมูลที่อยู่ในหนึ่งหน้าของหนังสือการ์ตูนอเมริกันหรือในหนึ่งกรอบยุโรปสามารถมีหน้าได้หลายสิบหน้า มังงะเป็นความรู้สึกการ์ตูนไม่ใช่การกระทำการ์ตูน ในกรอบขนาดใหญ่อาจมีใบหน้าของฮีโร่หรือขนสัตว์ขนาดใหญ่และการกระทำที่เกี่ยวข้องกับพวกเขาที่เกี่ยวข้องในเฟรมที่รวดเร็วขนาดเล็กและพื้นหลังส่วนใหญ่เป็นรูปแบบมาตรฐานที่เก็บเกี่ยว ดึงส่วนใหญ่หนึ่งผู้แต่ง (AKA Screenstriter, เรื่องราวและอื่น ๆ ) บางครั้งกับผู้ช่วยคู่หนึ่ง โดยเฉลี่ย 3 หน้าต่อวัน - ประสิทธิภาพที่บ้าคลั่งตามมาตรฐานของชาวอเมริกันและชาวยุโรป

1 จาก 2

พล็อตยังมีความรู้สึกของ milets (เช่นเดียวกับพื้นหลัง) ไม่ใช่เหตุการณ์ที่สำคัญ แต่ยอดเขาทางอารมณ์ หัวหน้าฮีโร่กลายเป็นสิ่งที่แย่กว่านั้นแย่ลงเรื่อย ๆ ทั้งหมดนี้น้ำตาที่จะเอาชนะความยากลำบากที่ผู้เขียนจบลงด้วยจุดสูงสุดทางอารมณ์สุดท้ายเมื่อตัวเอกกลายเป็น "ดี"

ไม่มีที่ไหนการ์ตูนครอบคลุมอัตราส่วนประชากรดังกล่าวในความนิยมในฐานะมังงะในญี่ปุ่น ไม่มีที่ใดที่เป็นเส้นทางของหนังสือการ์ตูนมือใหม่ (ที่นี่ Mangaaki) จากความคิดความสามารถและความกระตือรือร้นก่อนการตีพิมพ์ และบางทีไม่มีที่ไหนเลยก็ไม่ยากที่จะกลายเป็นที่นิยมในหมู่ผู้เขียนหลายพันคน

มือใหม่ Mangaak ด้วยความคิดของเขาและ "Vanzot" (30 หน้าสำเร็จรูป) ไปที่บ้านเผยแพร่ (วารสาร Tolstin รายสัปดาห์ด้วยมังงะหน้าใหม่บนหน้าหนังสือพิมพ์บาง ๆ ) หากบรรณาธิการเหมาะสมกับทุกอย่าง - การแข่งขันเดียวกันกับกำหนดเวลาและการแข่งขันที่มีความอุดมสมบูรณ์ของผู้เขียนคนอื่น ๆ เพื่อความนิยมในการลงคะแนนและการแข่งขันที่หลากหลายเริ่มต้นขึ้น เมื่อความนิยมประสบความสำเร็จ - เป็นไปได้ที่จะผลิต Merch ที่แตกต่างกัน (โปสเตอร์, อาร์ตโน้ต, ตัวเลขของฮีโร่) จากนั้นจุดสุดยอดของตัวเอง - การเปิดตัวของอนิเมะ ทั้งหมดนี้ทำงานร่วมกับสำนักพิมพ์อย่างใกล้ชิด